Kansallisuus musiikillinen alkuperä, ominaisuudet, espanja, meksikolainen ja argentiinalainen



musiikillinen nationalismi sisältää kaikki tyylit, jotka parantavat kulttuuriperinteisiinsä tunnettuja ominaisuuksia alueellisella tai kansallisella tasolla. Kappaleiden rytmit, melodiat tai teemat liittyvät yleensä läheisesti kansanperinteen.

Se on luetteloitu maiden vastauksena musiikillisen romantismin syntymiseen, jota hallitsivat saksalaiset kirjailijat 1800-luvulla. Se kuitenkin meni pidemmälle, koska se oli liike, joka kehittyi eri puolilla maailmaa ja pyrki ryhmittelemään ihmisiä oman kulttuurinsa ympärille.

Rytmit tunnetaan nimellä kansan-, etninen tai perinteinen musiikki, ne olivat yleensä musiikillisen kansallismielisyyden luotettava perusta, joka oli säännöllisesti yhdistetty vapauden ja itsenäisyyden ihanteisiin yhtä paljon todellista kuin kaupungin ideologista hallintoa toisessa.

Myös ne maat, jotka joutuivat määrittelemään itsensä uudelleen omien asukkaidensa mielikuvituksessa, käyttivät hyväkseen musiikillisen nationalismin tuomia etuja, kuten Espanjan tapaus sen imperiumin häviämisen jälkeen, joka oli kerran yksi suurimmista, vauraimmista ja voimakkaimmista. maailma.

Samoin Latinalaisessa Amerikassa syntyi erilaisia ​​musiikillisen nationalismin painopisteitä, joiden kautta äskettäin perustetut maat etsivät uudelleen määritettyä identiteettiä käyttämällä erityisiä kokemuksiaan..

indeksi

  • 1 Nationalismi
  • 2 Alkuperä ja historia
  • 3 Ominaisuudet
  • 4 Espanjan musiikillinen nationalismi
  • 5 Argentiinan musiikillinen nationalismi
  • 6 Meksikon musiikillinen nationalismi
  • 7 Muut
  • 8 Viitteet 

nationalismi

Nationalismi on käsite, joka otti voimaa 1800-luvulla. Jotkut määrittelevät sen tunteeksi, toiset teoriaksi tai opiksi, joka luo tietylle väestölle kulttuuri-identiteettiin perustuvan yksikön, uskollisuuden maalle ja alueelle, jossa se on syntynyt ja jonka historia on yksilöiden kesken..

Tämän ilmiön luomiseen vaikuttaneiden eri tekijöiden joukossa on maantieteellisessä tilassa vallitseva kieli, uskonto, perinteet ja luonnolliset rajat..

Kulttuuri on joka tapauksessa tärkeä ideologinen vahvistus, joka on aina edistänyt kansallismielisyyttä kylissä.

Alkuperä ja historia

Uskotaan, että musiikillinen nationalismi syntyi vastakohtana kolmelle eurooppalaiselle valta-alueelle vallitsevaan määräävään asemaan, koska ne olivat jossain vaiheessa Ranskassa, Italiassa ja Saksassa. Sitten useat kirjoittajat alkoivat antaa työstään erityisiä ominaisuuksia, jotka liittyvät heidän omaan kulttuuriinsa.

Vaikka jotkut teoreetikot väittävät, että se vastustaa saksalaista romantiikkaa, toiset viittaavat siihen, että se oli vain saksalaista vastaan, mutta että se oli osa 1800-luvun romanttisia liikkeitä..

Franz Liszt nähdään paitsi yhtenä johtavista musiikillisen nationalismin eksponenteista myös yhtenä hänen edelläkävijöistään. niiden Unkarilaiset rapsiodiat ne olivat esimerkki perinteisen kansanperinteen käyttöönotosta akateemiseen musiikkiin.

Monet pitävät Napoleon Bonaparten hahmoa yhtenä eurooppalaisen nationalismin laukaisijana, koska maat päättivät yhdistää ulkomaisia ​​joukkoja. Myöhemmin kun musiikin rooli vahvisti valtioiden yhtenäisyyden ja itsemääräämisoikeuden arvoja.

Musikaalinen nationalismi oli kuitenkin käytännöllisesti katsoen globaali ilmiö, sillä myös Amerikan mantereella se oli suosittu erityisesti Yhdysvalloissa, Brasiliassa, Argentiinassa ja Meksikossa..

piirteet

- Musikaalisen nationalismin tärkein asia oli löytää taiteellinen tunne taiteessa. Eli he etsivät jatkuvasti inspiraatiota maan perinteistä.

- Perinteinen korostus on pidettävä selkeänä viittauksena siihen, mitä kaikki kansallisen yhteiskunnan jäsenet ovat ylpeitä.

- Kansanperinteen tai kansanmusiikin tavanomaiset instrumentit olivat säännöllisesti mukana, jolloin saavutettiin niistä saatujen rytmien ja äänien tulkinta..

- Uusia kokoonpanomuotoja luotiin, jotka eivät toistaneet ranskalaisia, saksalaisia ​​ja italialaisia ​​perinteitä.

- Sitä käytettiin kapinan symbolina niitä voimia vastaan, jotka jossain vaiheessa edustivat jonkinlaista sortoa jonkin valtion vapauden ja itsemääräämisoikeuden puolesta.

- Kokoonpano oli avoimempi, mikä jätti tilaa muille taiteellisille ilmauksille, kuten tanssille, runous tai näyttely, ja se yhdistettiin akateemisiin teoksiin..

Espanjan musiikillinen nationalismi

Yksi tämän tyylilajin tärkeimmistä kasvoista Espanjassa oli alkuperäinen säveltäjä Felipe Pedrell Tortosasta Tarragonassa. Hän edisti ulkomaalaisesta vaikutuksesta riippumatonta lyyristä koulua 1800-luvun lopulla. Hän oli inspiroitu renessanssista ja espanjalaisesta barokista.

Tämän vuosisadan lopussa musiikki tuli tärkeäksi espanjalaisille, jotka löysivät siinä uuden tavan tunnistaa itsensä kansakunnaksi. Uusiin teoksiin esiteltiin suosittuja rytmejä, kuten fandangoja ja malagueñoja.

Toinen suurista espanjalaisen musiikin kansallismielisyyden näyttelijöistä oli Francisco Asenjo Barbieri. Tämän viimeisimmän säveltäjän työ liittyi esittävään taiteeseen, koska hän oli vastuussa musiikkiteatterin vahvistamisesta zarzuelojen muodossa..

Tunnetuimpia Asenjo Barbierin sävellyksiä ovat Pelaa tulella (1851), Leipä ja sonnit (1864) ja Lavapiés-parturi (1874).

Näistä kahdesta merkistä Espanjan musiikillinen nationalismi jatkoi muotoutumistaan. He muodostivat joitakin opetuslapsia, jotka seurasivat sekä Barbierin että Pedrellin jalanjälkiä. Tärkeimpiä nimiä ovat Joaquín Turina, Isaac Albéniz ja Enrique Granados.

XIX-luvun viimeisellä puoliskolla ja XX-luvun alussa kokeiltiin, että uudet sukupolvet tunnistettiin pohjimmiltaan espanjalaisella koululla. Sävellysten usein esiintyvien aiheiden välillä kansallinen elämä oli kiistaton.

Argentiinan musiikillinen nationalismi

1800-luvulla Argentiina sai suuren määrän maahanmuuttajia, erityisesti eurooppalaisia, jotka pyrkivät kukoistamaan taloudellisesti tässä Latinalaisen Amerikan maassa, jonka näkymät olivat tuolloin loistavia.

Pian sellaiset ulkomaalaiset, jotka oli sisällytetty älyllisiin piireihin, hylkäsivät argentiinalaiset itse, jotka näkivät heidän kansallisen identiteettinsä uhkaavan äkillisen ja massiivisen ulkomaisen vaikutuksen..

Silloin Argentiinan arvot kokoontuivat gauchon perinteisen hahmon ympärille. Tämän pampaan asukkaan kautta korostettiin perinteisen ja kansallisen identiteetin käsitteen keskeisiä piirteitä.

Argentiinan musiikillisen nationalismin ensimmäiset säveltäjät eivät olleet yksinomaan folkloristisia sävellyksiä. Joissakin hänen teoksissaan he voivat kuitenkin sisältää perinteisiä elementtejä.

Argentiinalaisen musiikillisen kansallisen pelastuksen todelliset edelläkävijät olivat Luis J. Bernasconi ja Saturnino Berón, jälkimmäinen on kirjoittanut joitakin sinfonisia runoja ja sinfonioita. Muita Argentiinan musikaalisen kansallismielisyyden kappaleiden tekijöiden erinomaisia ​​nimiä olivat Hargreaves ja Juan Alais.

Koko liike liittyi myös argentiinalaisen tanssin ja kansanmusiikin uudelleenarvostukseen, joka palasi ja laajeni koko maan alueella perinteisten perinteiden ansiosta..

Meksikon musikaalinen nationalismi

Tässä valtiossa tarve vahvistaa sosiaalinen olemuksensa oli käsi kädessä Meksikon vallankumouksen kanssa, joka aiheutti vakavia sosiaalisia ja taloudellisia vahinkoja. Tämä sosiaalinen liike oli kuitenkin vastuussa kulttuurin käyttämisestä propagandamenetelmänä kansallisten juurien levittämiseksi.

Musikaalisen kansallismielisyyden nykytilanne oli keskiössä 20. vuosisadan ensimmäisillä vuosikymmenillä. Yksi sen merkittävimmistä esiasteista oli Manuel M. Ponce, joka päätti ottaa kansanmusiikin vahvistamiseen suosittuja elementtejä.

Poncen tunnetuin sävellys oli Estrellita (1912). Hän herätti kansallisia juuria antamalla kitaralle johtavan roolin teoksessaan. Lisäksi hän oli vastuussa meksikolaisen kulttuuriperinteen tutkimisesta ja siitä kirjoittamisesta, mikä paransi musiikillisen nationalismin käsitystä.

Monet väittävät kuitenkin, että Poncen työtä vaikutti suuresti eurooppalainen perinne.

Sitten sanotaan, että meksikolaisen musiikillisen kansallismielisyyden kehittyivät todella täysimääräisesti Carlos Chávez, joka huolehti akateemisten musiikkilaitosten perustamisesta ja oli lähellä kansallista politiikkaa.

Hänen sävellyksensä liittyivät tiiviisti vasemmiston politiikkoihin, joita kansakunta toteutti tuona aikana.

Toinen Meksikon musiikillisen kansallismielisyyden näyttelijöistä oli Silvestre Revueltas. Yksi hänen mielenkiintoisimmista piirteistään oli se, että hän yritti päästä eroon ideologiasta ainoana tekijänä, jolla edistetään akateemisen musiikin suosittuja perinteitä.

toiset

Jotkut katsovat, että musikaalinen nationalismi juurtui 1800-luvun Venäjälle, koska se oli siellä Ryhmä viidestä, muodostavat Musorgski, Balakirev, Borodín, Rimsky-Kórsakov ja Cuí.

Heille annettiin tehtäväksi sisällyttää musiikkikoostumuksiin ne venäläiset perinteet, jotka olivat aiemmin halveksittu siirtymään klassisesta länsimaisesta vaikutuksesta.

Samaan aikaan Italiassa ansiosta il risorgimento, ooppera oli kansallismielisten säveltäjien, kuten Giuseppe Verdin, soittama musiikkityyli.

Nämä pyrkimykset tuottaa omaa kulttuuriaan, jolla ihmiset tunsivat tunnistetun, toistettiin monissa osissa maailmaa, vaikka se oli erityisen suosittu esimerkiksi Tšekkoslovakiassa, Puolassa, Unkarissa, Norjassa, Ruotsissa tai Suomessa..

viittaukset

  1. En.wikipedia.org. (2019). Musikaalinen nationalismi. [online] Saatavilla osoitteessa: en.wikipedia.org [Pääsy 15. helmikuuta 2019].
  2. Buffo, R. (2017). Argentiinan musiikillisen nationalismin ongelma. IIMVC: n aikakauslehti, 31, s. 15 - 54.
  3. Bordón, E. (2019). Kansallismusiikki - painettu painos - ABC Color. [online] Abc.com.py. Saatavilla osoitteessa: www.abc.com.py [Pääsy 15. helmikuuta 2019].
  4. Meksikon iso B. (2019). Musikaalinen nationalismi. [online] Saatavilla osoitteessa: imer.mx [Pääsy 15. helmikuuta 2019].
  5. Velazco, J. (1998). Meksikon musikaalinen nationalismi. Ibero-Amerikan musiikkikirjat, 6, s. 65-78.
  6. Orozco Nuñez, M. (2017). Kansallisten identiteettimerkkien rakentaminen Espanjassa musiikin avulla 1800- ja 1900-luvuilla: andalusialaisen kansanperinteen esiintyminen espanjalaisessa musiikillistivallassa. Cadiz: Cádizin yliopisto.