Varhaisen barokin, täyden ja myöhäisen 3 vaiheen

Barokkivaiheet ovat taiteellisen ja kulttuurisen liikkeen erityisjaksoja, joilla on niin paljon läsnäoloa taiteen historiassa.

Barokki syntyi Euroopassa, joka kehittyi lähinnä Italiassa 1700-luvun alussa ja ulottui 1800-luvun puoliväliin saakka. Vaikka tämä liike oli eurooppalainen, sillä oli suuri vaikutus nykyisiin amerikkalaisiin pesäkkeisiin.

Barokin liike käsittää käytännöt ja ilmaisut, kuten arkkitehtuuri, musiikki, maalaus, veistos, kirjallisuus, tanssi ja teatteri..

Katsotaan, että sen vaikutus ajallisesti meni paljon enemmän kuin tyyli- tai taiteellinen virta, jossa oli määrättyjä sosiaalisia ja poliittisia vaikutuksia. Aristokratia piti sitä yllätyksenä.

Katolinen kirkko edisti barokkia lähinnä Euroopassa. Tärkeimmät taiteelliset ilmenemismuodot alkoivat hyväksyä uskonnollisia ja runsasaiheisia teemoja sisällön, voittojen ja jumalallisten merkkien läsnäolon myötä.

Tämä liike jaettiin kolmeen päävaiheeseen koko sen olemassaolon ajan: varhainen tai primitiivinen barokki vuosien 1590 ja 1625 välillä; täysi barokki, 1625–1660; ja myöhäinen barokki, välillä 1660–1725, viimeinen vaihe, joka toi toisen liikkeen: rokokon.

Nykyään voit nähdä edelleen barokin ilmentymiä tai versioita, joita vaikuttavat nykyaikaisemmat virrat.

Ehkä olet kiinnostunut 10 parhaan barokin edustajasta.

Barokin eri vaiheet

Varhainen barokki (1590 - 1625)

Barokki on peräisin Italiasta, ja yksi ensimmäisistä ilmeisistä muodoista omaksua sen elementtejä oli maalaus.

Se syntyy roomalaiskatolisen kirkon vaikutuksen alaisena, jonka sisäiset uudistukset mahdollistivat uusien suuntaviivojen toteuttamisen taiteen sisällölle ja toiminnalle..

Siihen mennessä tunnetuimmat maalarit kilpailivat jatkuvasti kirkon antamista tehtävistä, joten he ottivat ensimmäisenä käyttöön nämä uudet esteettiset muutokset.

Näiden muutosten joukossa paljon suorempi, ilmeisempi ja teatterimainen ikonografia, joka herättää kirkollisia arvoja ja joka pystyi saavuttamaan älymystön, mutta myös lukutaidottoman.

Asiantuntijoiden mukaan barokki alkoi kirkon reaktiona vallankumouksellisille kulttuuriliikkeille ja liberaalimmille ideoille.

Rooma oli kuitenkin sen menestyksekkään kehityksen epicentria, jossa arkkitehtuuri otti suurempaa huomiota julkisissa tiloissa ja merkitsi tämänhetkisen kaupunkien identiteetin..

Barokin ensimmäisissä muovi-ilmentymissä hallittiin epäsymmetriaa, keskittämistä koostumuksen sijasta.

Värin voimakkuus ja merkitys antoivat sille erottamiskyvyn verrattuna muihin tämänhetkisiin teoksiin. Caravaggio on yksi tämän ensimmäisen vaiheen edustajista.

Teatteri ottaisi barokin alussa hirveän ensimmäisen askeleen tietämättä, että se olisi menossa kohti vakauttamistaan ​​seuraavien vaiheiden aikana siihen saakka, että siitä tulee monitieteinen kokemus.

Täysi barokki (1625 - 1660)

Tämän ajanjakson aikana barokki yhdistettiin liikkumiseen sekä useissa taiteissa että maissa.

Barokki-arkkitehtuuri alkoi ilmetä kaikessa loistossaan Italiassa ja Espanjassa. Maalaus lisääntyi koko Euroopassa; Diego Velázquez oli yksi tämän ajan merkittävimmistä maalareista ja barokista.

Barokki-arkkitehtuuri merkitsi suurta määrää eurooppalaisia ​​ja jopa Latinalaisen Amerikan rakennuksia.

Se keskittyi suuriin koristeisiin sekä kupolien ja erittäin värikkäiden sisätilojen kiinnittämiseen, tilaviin huoneisiin peräkkäin, jotka päättyivät master-huoneeseen.

Kirjallisuus toi uusia mahdollisuuksia tällä hetkellä. Jotkut Euroopan johtavista edustajista tulivat Englannista, Espanjasta ja Ranskasta, kuten William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca ja Jean Racine. Suosituimpiin kirjallisuuteen perustuvat lajityypit olivat dramaturgia ja runous.

Espanjan tapaus on erityinen, koska katsotaan, että barokin aikana tunnetaan espanjankielisen kirjallisuuden kulta-aika, ja muiden kirjoittajien joukossa oli ensimmäinen kirjailija Miguel de Cervantes..

Koko barokkiaika ei keskity pelkästään ilmeikkään taiteeseen; sen elementit otettiin opiskelun ja heijastuksen kohteeksi sellaisten filosofien sukupolven, kuten René Descartes, John Locke, Francis Bacon.

Se oli vaihe, jossa sekoitettu ajattelu kehittyi: uusien ideoiden ja vanhojen uskonnollisten perinteiden yhdistelmä.

Myöhäinen barokki (1660 - 1725)

Joidenkin historioitsijoiden mukaan barokin kolmatta ja viimeistä vaihetta ei joskus pidetä sellaisena, vaan pikemminkin seuraavan liikkeen alussa: rokokossa.

On kuitenkin niitä, jotka vakuuttavat, että tänä aikana oli mielenosoituksia, joita pidettiin olennaisesti barokkeina. Tämän siirtymävaiheen töissä on löydetty tiettyjä ominaisuuksia.

Lähes kaikki taiteet säilyttivät tärkeyden ja tuotannon tässä vaiheessa, ja niiden historiallinen merkitys maalaukselle, musiikille ja teatterille on suurempi.

Ensimmäinen säilytti episenttinsä Rooman ja Venetsian kaltaisissa kaupungeissa, kuten Luca Giordano ja Sebastiano Ricci. Suuri osa tärkeimpien alueellisten kirkkojen freskoista tehtiin tällä kaudella.

Musiikin tapauksessa katsotaan, että suurin osa barokin aikana tehdyistä sävellyksistä tehtiin tässä vaiheessa vielä vähän myöhemmin.

Toisin kuin muut taiteet, keskustellaan siitä, onko barokinmusiikilla samoja esteettisiä ja käsitteellisiä käsitteitä kuin muut taiteelliset ilmenemismuodot.

Tärkeimmät musiikilliset muodot, jotka nousivat barokin aikana ja erityisesti viimeisenä aikana, olivat konsertti ja sinfonia sekä sonata ja kantata. Tämän vaiheen musiikillinen kokeilu liittyi hyvin teatteriin.

Esittävät taiteet yhdistettiin tässä vaiheessa, ja ne ottavat yhä enemmän merkitystä kansainvälisellä tasolla.

Barokin synnyttämien uskonnollisten käsitysten jälkeen teatteri toi jumalat ja jumalat lavalla, ja tekniikka tarjosi mahdollisuuden paljon intiimimpiä kokemuksia ilman, että käytettiin koneita.

Vaikka barokki päättyi taiteellisena liikkeena, tätä termiä käytetään edelleen kuvaamaan muiden taiteellisten tai ilmeikkäiden kappaleiden fyysisiä ominaisuuksia tai kehitysvaiheita.

viittaukset

1. Bonds, M. E. (2013). Musiikin historia länsimaisessa kulttuurissa. Pearson.
2. Bury, J. B. (1956). Late barokki ja rokoko Pohjois-Portugalissa. Arkkitehti-historioitsijoiden liiton lehti, 7-15.
3. Gilmore, E. (1982). Dokumenttihistoria, osa 2: Michelangelo ja manierit, barokki ja kahdeksastoista-vuosisata. Princeton University Press.
4. Maravall, J. A. (1986). Barokin kulttuuri: historiallisen rakenteen analyysi. Minneapolis: University of Minnesota Press.
5. Price, C. (1993). Varhainen barokki: 1600-luvun lopulta 1660-luvulle. Lontoo: Macmillan.