Barroco novohispanon ominaisuudet, arkkitehtuuri, maalaus, musiikki



barroco novohispano Se oli taiteellinen liike, joka vallitsi uudessa Espanjassa 16.-18. Luvulla. Jopa pohjoiseen se jatkoi 1800-luvun alkuun saakka. Tässä liikkeessä klassiset muodot ja koristeet järjestettiin tai manipuloitiin katsojalle suurimmalla liikkeen illuusioilla, visuaalisella jännityksellä ja emotionaalisella osallistumisella.

Barokin tyyli oli alkanut Euroopassa eräänlaisena renessanssin jatkumisena. Myöhemmin he pystyivät ymmärtämään näiden kahden tyylin väliset dramaattiset erot. Barokin taiteen dramaattinen luonne takavarikoi uskonnollisen ja maallisen absolutismin.

Barokki-arkkitehtuuri, veistos ja maalaus kukoistivat katolisen kirkon ja tämän uskonnon tunteneiden monarkioiden palveluksessa. Yleensä barokkitaiteilijat keskittyivät erityisesti luonnon muotoihin, tiloihin, väreihin ja valoihin. Tarkoituksena oli tuottaa vahva, vaikkakin hiljainen, emotionaalinen kokemus.

Toisaalta barokin novohispanon taiteilijat etsivät yllättävää katsojaa. Kontrastit, kuten valo ja varjo, tai äkillinen ja odottamaton, auttoivat saavuttamaan tämän vaikutuksen.

He etsivät yhtenäisyyden purkamista tasapainon sijasta. Kohtaukset olivat aiemmin hyvin emotionaalisia, jotka edustivat hetkiä ja liioiteltuja dramaattisia voimia.

indeksi

  • 1 barokki novohispanon ominaisuudet
    • 1.1 1800-luvun puoliväli
    • 1.2 Suuri vaikutus
    • 1.3 Teemojen tasapaino
    • 1.4 Vahvistettiin katolisen kirkon oppeja
  • 2 Arkkitehtuuri
  • 3 Maalaus
  • 4 Musiikki
  • 5 Viitteet

piirteet barokki novohispanosta

1800-luvun puoliväli

Barokin liike vallitsi Keski- ja Etelä-Euroopassa 1800-luvun lopulta 1800-luvun alkuun saakka. Barokki New Spain saavutti kuitenkin huipentuma useita vuosikymmeniä myöhemmin. Esimerkiksi Uudessa Espanjassa useita tärkeitä rakennuksia, jotka seurasivat tätä tyyliä, olivat vielä rakenteilla 1800-luvun puolivälin jälkeen.

Suuri vaikutus

Uudessa maailmassa ja erityisesti Uudessa Espanjassa tämä liike vaikutti syvällisesti ja pysyvästi. Barokki yritti syntetisoida vastakkaisia ​​olosuhteita ja kokemuksia. 

Aiheiden tasapaino

Etsittiin tasapainoa kuolleisuuden ja kuolemattomuuden, aistillisuuden ja asketiikan, nuoruuden ja vanhuuden välisen jännityksen perusteella. 

Lisäksi hänen vallitsevat uskonnolliset teemat ja arkkitehtoniset tyylit heijastelivat suurelta osin hellenistisen ajan ilmentymistä. Italialaisen renessanssin inspiroivan klassismin vaikutus oli vähemmän läsnä.

Vahvistettiin katolisen kirkon oppeja

Samanaikaisesti tunne ja barokkityyli kasvoivat katolilaisuuden tai vastarealismin myötä. Uuden Espanjan barokki vahvisti ja kehitti katolisen kirkon perinteisiä oppeja.

Näiden oppien joukossa olivat: Euharistia uhrauksena, pappeuden välittäjän rooli, omistautuminen Jumalan äidille, Marian ja pyhien keskinäiset voimat, uskonnollisen elämän hengellinen arvo ja muut.

arkkitehtuuri

Arkkitehtuuri on kaikkein näkyvin todiste barokista uudesta Espanjasta. Noin 1650 saakka Uuden Espanjan kansalaisrakennukset ja luostarit sekä muut kirkot näyttivät eklektisen yhdistelmän romaanista, goottia ja renessanssia. Sitten hän antoi amerikkalaisen barokin version.

Uuden Espanjan barokin arkkitehtuuri pyrki yksinkertaistamaan Euroopan lähteitä. Avaruuden manipulointi oli olennainen osa suurta osaa eurooppalaisesta barokki-arkkitehtuurista.

Toisaalta Uusi Espanja kiinnitti enemmän huomiota pintojen mallintamiseen kuin massojen ja tilavuuksien manipulointiin. Tämä mallinnus voisi olla monimutkainen ja dramaattinen. Itse asiassa tämän arkkitehtonisen tyylin tunnusmerkki on kehittynyt sisustus

Esimerkkinä voidaan mainita Mexico Cityn katedraali, joka on yksi suurimmista espanjalais-amerikkalaisista kirkoista. Se näyttää massiiviset pilasterit, jotka projektissa ovat julkisivun päätasosta.

Tähän liittyvät suuret kivituet. Kaukana tästä, ovet ovelle ja molemmille sivukäytäville. Siinä on myös pienempiä koristeita, jotka vaikuttavat hieman massojen peliin.

Samalla tavalla monet Novohispanon barokin pienet kirkot erottuvat koristeellisesta sisustuksesta. Heidän julkisivunsa ovat hyvin veistettyjä, ja ehkä heillä on kaksi koristeltua kellotornia, jotka reunustavat heitä.

Jos näin ei ole, ne olisivat vähän enemmän kuin kaksi lohkoa, jotka leikkaavat kupolin kanssa. Sisällä he näyttävät massiivisia, monimutkaisia ​​ja kultaisia ​​alttaritauluja.  

maalaus

Uuden Espanjan barokkimaalausta inspiroi espanjalaisten ja flaamilaisten maalareiden tuonti. Näihin teoksiin sisältyi alkuperäisiä, kopioita ja kaiverruksia.

Francisco de Zurbarán ja Peter Paul Rubens olivat vallitsevia vaikutteita 1700-luvun jälkipuoliskolla. Zurbaránin opetuslapsi Sebastián López de Arteaga muutti Cádizista uuteen Espanjaan vuonna 1643. Hänen opetuslapsensa sisällyttivät barokin värin, tyylin ja tyylikkäitä kaavoja Uuden Espanjan taiteeseen..

Lisäksi espanjalainen Baltazar de Echave y Rioja auttoi esittelemään yllättäviä tekstuurivaikutuksia New Spain -maalauksessa. Samoin Novohispanon taiteen realismi ja chiaroscuro hankkivat Rubensin ylivoimaisen ja vaalean värin..

Toisaalta myös päämaalari Bartolomé Esteban Murillon teoksilla oli suuri vaikutus. Nämä olivat todella arvostettuja niiden koostumuksesta, väristä ja muotoilusta.

Heillä oli myös armo, eleganssi ja emotionaalinen herkkyys. Uuden Espanjan barokkitaiteilijat jäljittelivät tätä. He eivät kuitenkaan onnistuneet hallitsemaan uskonnollisen aiheen emotionaalista sävyä suurella menestyksellä.

1700-luvun lopussa Uuden Espanjan barokkimaalauksen kulta-aika oli melkein ohi. Cristóbal de Villalpando erottuu tästä ajasta. Hänen mielestään monet Meksikon tyylikkäimmistä ja suurimmista taidemaalareista. Monet hänen teoksistaan ​​ovat sankarillisia, erittäin mielikuvituksellisia kirkkaita värejä ja täynnä energiaa.

musiikki

Alkuperäiset muusikot olivat esittäneet itsensä monifooniseksi espanjalaisen vallan ensimmäisen vuosisadan aikana. Tämä tehtiin uskonnollisten käskyjen koulutuksen ja indoktrinaation avulla.

Espanjan opettajat muodostivat ja ohjaivat musiikkiryhmiä suurelta osin paikallisten lahjakkuuksien avulla. Intialaiset olivat erityisen taitavia instrumentalistina.

Nyt suurin osa seitsemännentoista vuosisadan alusta saatavilla olevasta musiikista oli liturgista, konservatiivista kontrabanttista tyyliä tai yksinkertaista homofonia. Mutta musiikkia viljeltiin myös monille kuorolle.

Myöhemmin, ja koko 1800-luvulla, polykoraaliset ja konsertti-tyylit yleistyivät sekä latinalaiselle pyhälle musiikille että joululaululle..

Vuoden 1670 jälkeen muodollisten ja tyylillisten ominaisuuksien kehittyminen seurasi tiiviisti Espanjan ominaisuuksia. Espanjan tyyli tuli hallitsevaksi. Karolia viljeltiin monipuolisesti. Tämä sopeutui paikallisiin perinteisiin ja omaksui alkuperäisiä ja suosittuja elementtejä.

viittaukset

  1. Fraser Giffords, G. (2007). Maan, kivin ja valon pakanat: Pohjois-Uuden Espanjan kirkot, 1530-1821. Tucson: Arizonan yliopisto.
  2. New World Encyclopedia. (2016, 12. toukokuuta). Barokkitaide. Haettu 31. tammikuuta 2018 alkaen osoitteesta newworldencyclopedia.org.
  3. Hamnett, B. R. (2003). Meksikon lyhyt historia. Cambridge: Cambridge University Press.
  4. Bakewell, P. (2010). Latinalaisen Amerikan historia 1825. Länsi-Sussex: John Wiley & Sons.
  5. Griffith, J. S. (2001). Barokin periaatteet järjestämisessä nykyaikaisessa Meksikon amerikkalaisessa Arizonassa. A. G. Meléndez, J. Young, Moore, P. ja Pynes (toimittajat), The Multicultural Southwest: A Reader, pp. 141-155. Tucson: Arizonan yliopisto.
  6. Stein, L. K. (1998). Espanjan ja Portugalin perintö. Julkaisussa J. A. Sadie (toimittaja), Companion to baroque Music, s. 327-336. Berkeley: University of California Press.