Mitä ja mitkä ovat Lyric Subgenres?

lyyriset subgeenit ovat kaikki ne luokitukset, joissa lyyrinen tyylilaji voi ilmetä, jossa tunteet on kehitetty erilaisiin kirjallisuushahmoihin, jotka vahvistavat niiden ymmärrystä.

Lyric on kirjallisuuden tyylilaji, jossa kirjoittaja välittää tunteita jossain määrin ja joka voi ilmetä hyvin eri tavoin toisistaan.

Yleensä sanakirja on esitetty jakeen muodossa, erityisesti runoudessa. Lyricin esiintyminen proosassa ei kuitenkaan ole vähäinen.

Lyricin historiallinen läsnäolo ylittää nykyisen aikakauden. Yksi tämän kirjallisen tyylilajin ensimmäisistä kirjaamista on Rigveda, sanskritin kielellä kirjoitettu teksti ja luultavasti vanhin, joka on kirjoitettu indoeurooppalaisella kielellä. Kirjoitus koostuu kirjoista ja sen kirjoittaminen sijaitsee välillä 1700 ja 1100 a.C.

Vasta antiikin Kreikassa, kun lyyrinen oli yhdistetty genreiksi ja sieltä se alkoi laajentaa länsimaisessa kulttuurissa. Nimi lyyrinen tulee juuri tästä historiallisesta hetkestä, koska sonetit kerrottiin lyreen äänelle.

Tällä hetkellä tämä lajityyppi on jaettu moniin eri tyyppeihin ja ymmärrys suuresta osasta modernia kirjallisuutta ilmenee.

Lyric: subgenres luokitukset

Kuten kaikilla kirjallisilla genreillä, sanoituksella on useita alajaotteluja, jotka mahdollistavat sen tutkimisen tarkemmin. Jotkut niistä ovat:

laulu

Se on yksi suosituimmista lyyrisistä tyypeistä, ja se on ollut edustettuna koko historian ajan eri aikoina. Laulussa yhdistelmä tunteet ilmaistaan ​​yleensä jakeissa, jotka on tarkoitettu toistettaviksi musiikissa.

Lyrisen kappaleen enimmäismäärä oli keskiajalla, ja niissä oli innovatiivisia teoksia Laulukirja esittäjä (t): Francesco Petrarca. Tällä hetkellä se ilmenee lyyrisen laulun kautta, etenkin kuoroissa, orkestereissa ja oopperoissa, joissa on mukana tenoreja, sopraaneja ja monia muita tämän alalajin laulajia. Se eroaa muista laulajista äänen pituuden ja syvyyden mukaan.

oodi

Osa ihailusta ja kunnioituksesta. Ode voidaan ymmärtää runona, jolla on syvällinen refleksiivinen luonne, mutta jonka tarkoituksena on samalla tietyn laadun, esineen, ympäristön tai henkilön kunnioittaminen tai kohottaminen.

Muinaisessa Kreikassa ode suoritettiin mytologisille jumalille, sotilaallisiin voittoihin tai kauneuteen, ja ne kuvastivat heijastusta heidän roolistaan.

Keskiajalla hänellä oli yksi suurimmista edustajistaan ​​Fray Luis de León, joka teki yli 23 odesia, joista mm. Ode elämälle peruutettu ja Naisten luo.

Tämän jälkeen saksalainen runoilija Friedrich von Schiller julkaisi vuonna 1785 Oo ilolle, josta myöhemmin Ludwig van Beethoven olisi innoittanut tekemään sinfonian nro 9, joka tunnetaan nimellä Hymni ilolle ja se on tällä hetkellä Euroopan unionin hymni.

eclogae

Dialogit saavuttavat lyyrisen ecloguen kautta. Siinä perinteisesti näytetään kahden tai useamman ihmisen välinen vuoropuhelu, joka voi muodostaa pienen teatterikappaleen, yleensä yhden teoksen.

Sen alkuperä on maaseudulla, joten useimmissa esityksissään on yleensä kaksi pastoria, jotka puhuvat maansa elämästä.

Ensimmäiset eklogit ovat peräisin vuosisatoja ennen nykyistä aikakautta, mutta niiden suosio levisi koko renessanssia Eurooppaan, ja Garcilaso de la Vega on yksi suurimmista tekijöistään. Eclogue I.

elegia

Tämän lyyrisen alikehyksen moottori on valitus, jota seuraa melankolinen ja bukolinen muisti. Elegy pahoittelee jotain tai jotakuta, joko fyysistä tai ei.

Tästä syystä sitä käytetään yleisesti yhdessä eri lajityyppien kanssa, joiden joukossa on myös laulu.

Elegy on ollut läsnä lähes kaikissa historiallisissa hetkissä, miksi melankolia on ylittänyt poliittiset ja sosiaaliset muutokset. Muinaisessa Kreikassa sen määritteli elegantti mittari, joka muodostui heksametrin vuorottelusta pentameteriin.

Latinalaisamerikkalainen kirjallisuus on yksi tyylikkäimmistä. Esimerkiksi yksi tunnetuimmista on Pariskunta isänsä kuolemaan kirjoittanut Jorge Manrique, kirjoitettu 1476.

Viime aikoina Huuda Ignacio Sánchez Mejíasille Federico García Lorca on yksi parhaista esimerkeistä. Niin on myös laulu Ikuinen rakkaus, Meksikon taiteilijan Juan Gabrielin, jossa hän kertoo pahoillensa, että hän tuntee äitinsä lähtöä.

satiiri

Monien mielestä hauskin lyyrinen subgenre, satiiri esitetään hurjana runoina, joissa on burleskilaisia ​​aikeita.

Satiirin kautta voit hälventää tai ironista mihinkään henkilöön, esineeseen tai tilanteeseen. Se on yksi monipuolisimmista alaryhmistä, joka voi kirjoittaa usein proosaan tai jakeeseen.

Satiiria käytetään myös kirjallisina resursseina, apuna monille muille esityksille, kuten teatterille. Niistä elementeistä, joita hän käyttää eniten, on ironia ja sarkasmi.

Vaikka lähes kaikkikin on peräisin muinaisesta Kreikasta, sen kirjallista sovellusta kehitettiin entistä enemmän keskiajalla, kuten tekijät kuten Francisco de Quevedo ja Felix Lope de Vega.

hymni

Jotkut kirjoittajat sijoittavat sen lauluun, koska sitä tulkitaan yleensä tällä tavalla. Laulut muodostavat lyyrisen osajonon, joka perustuu pääasiassa sen kaupungin tai tietyn ryhmän kohottamiseen, joka on järjestänyt sen.

Antiikissa se oli uskonnollista kappaletta, jota liturgioissa käytettiin ylistämään jotakin jumaluutta.

Tämän jälkeen hänen käsitteensä kehittyi kansallisten himmentymien muokkaamiseksi. Nykyään kaikissa maailman maissa on kansallislaulu, joka on yleensä yhdessä kilven ja lipun kanssa, yksi kolmesta kansallisesta symbolistaan.

madrigaali

Jotkut pitävät sitä osana laulua. Siinä on kuitenkin erityisiä raja-arvoja, joissa on enintään 15 jaetta heptasílabos ja endecasílabos.

Toisin sanoen ne ovat äärimmäisen lyhyitä runoja, joilla on yleensä pastorien tai rakkaustarinoiden teema. 27-luvun sukupolven espanjalainen runoilija Rafael Alberti kirjoitti Madrigal raitiovaunulippuun, joka on yksi tämän genren suurimmista näytteistä.

haiku

Länsimaisen kulttuurin ylittäminen on itäisellä pallonpuoliskolla myös lyyrisiä ilmentymiä.

Yksi niistä on Japanin perinteinen haiku, jota täyttää seitsemäntoista karhunvatukkaa, jotka ovat pienempiä kuin tavu. Nämä eivät yleensä riimi.

Sen sisältö liittyy yleensä luonnon harkintaan ja siihen liittyviin toimiin. Tekijät kuten Jorge Luis Borges tai Mario Benedetti ovat kirjoittaneet espanjankieliseen sanaan.

viittaukset

1. Aguilera, A. (1990). Ikuinen rakkaus. Juan Gabrielin kuvataidemuseossa. [CD]. Meksiko: Sony Music.
2. Alberti, R. (s.f.). Madrigal raitiovaunulippuun. Sielun runot. Palautettu runoista-del-alma.com.
3. De la Vega, G. (2003). eclogae. Universal Virtual Library. Palautettu kirjaeca.org.ar.
4. Toimituksellinen Santillana. (2008). Kieli ja viestintä 1. Caracas: toimituksellinen Santillana.
5. García, F. (s.f.). Huuda Ignacio Sánchez Mejíasille. Kaupunki Seva. Palautettu osoitteesta ciudadseva.com
6. Pienet universumit (s.f.). Jousen Luis Borgesin Haikus. Pienet universumit. Palautettu osoitteesta pequeniosuniversos.wordpress.com.
7. Petrarca, F. (s.f.). laulukirja. Wikiaineisto. Haettu osoitteesta en.wikisource.org.
8. Von Schiller, F. (1785). Ode iloksi. Aalto kulkee. Palautettu artontheradiogorliz.wordpress.comista.