Juan Ramón Jiménezin elämäkerta, vaiheet, tyyli ja teokset



Juan Ramón Jiménez (1881-1958) oli tunnettu espanjalainen runoilija, joka tunnustettiin maailmanlaajuisesti kuuluisasta työstään Platero ja minä. Se kuului 1914-luvun sukupolveen, joka tunnetaan myös nimellä Noucentisme, mutta hänen työnsä kehittyminen liittyi myös modernismiin.

Juan Ramón Jiménezin runouden luonne on tiivistetty totuuden etsinnässä ja lisäksi pysyvyyden saavuttamisessa. Hänen runojensa, kuten todellisuuden ja rakkauden, jatkuvasti kehittämiensä teemojen kautta hän löysi kauneuden, joka oli hänelle tarkkuuden lähde.

Hänen työnsä tutkijat jakoivat sen kolmeen vaiheeseen: herkkä, henkinen ja todellinen. Tällä tavoin hänen runojensa ymmärtäminen on helpompaa ja tarkempaa; koska ne liittyvät vuorostaan ​​hänen elämänsä vaiheisiin. Jiménez on epäilemättä luettava uusille sukupolville.

indeksi

  • 1 Elämäkerta
    • 1.1 Akateeminen koulutus   
    • 1.2 Pimeyden aikoja
    • 1.3 Rakastajien välinen runoilija
    • 1.4 Aika maanpaossa
  • 2 Kuolema
  • 3 Hänen työnsä vaiheet
    • 3.1 - Herkkä vaihe (1898-1916)
    • 3.2 - Henkinen vaihe (1916-1936)
    • 3.3 - Riittävä tai todellinen vaihe (1937-1958)
  • 4 Tyyli  
  • 5 Täydelliset työt
    • 5.1 Merkittävimmät teokset
    • 5.2 Joitakin lyhyitä kuvauksia
  • 6 Viitteet

elämäkerta

Juan Ramón Jiménez Mantecón syntyi 23. joulukuuta 1881 Moguerin kunnassa (Huelva-Espanja). Runon vanhemmat olivat Víctor Jiménez ja Purificación Mantecón López-Parejo. Juan Ramón osoitti jo nuoresta iästä lähtien intohimoa oppimiseen.

Akateeminen muodostuminen   

Juan Ramón Jiménezin perustamisen ensimmäiset vuodet hän opiskeli Enseñanza de San José -koulussa Huelvan kaupungissa. Kymmenen vuoden ikäisenä hän sai erinomaisia ​​palkkaluokkia tähän mennessä tunnetulla yleissivistävän opetuskeskuksen La Rábidana.

Ammattikorkeakoulututkinto opiskeli San Luis de Gonzagan yliopistossa, joka on liitetty Jeesuksen seuraan. Tässä laitoksessa hän sai taiteen kandidaatin. Jossain vaiheessa tuleva runoilija oli vakuuttunut haluavansa olla taidemaalari, joten hän päätti siirtyä Sevillaan.

Kun kerran Sevillan kaupungissa, Juan Ramón Jiménez alkoi harrastaa Ateneon kirjastoa ja tajusi hänen suurta kutsumustaan ​​ja intohimonsa kirjoittamiseen ja runouteen. Niinpä hän ei tuhlaa aikaa, ja alkoi antaa vapaata kättä sarjaan proosia ja jakeita. Hän omisti myös kirjoittamisen painotuotteissa.

18-vuotiaana hän päätti ilmoittautua Sevillan yliopistoon lainopiskeluun. Pian hän loisti. Vuonna 1900 hän meni Madridiin, ja 19-vuotiaana hän julkaisi kaksi teosta: Violetin sielut ja Ninfeas. Siitä hetkestä lähtien runoilijalla oli tapahtuma.

Pimeyden aikoja

Vuonna, jolloin Jiménez aloitti ensimmäisen teoksensa julkaisemisen, hänen isänsä kuolema yllätti hänet niin, että hän putosi syvään masennukseen. Tähän lisättiin se tosiasia, että perhe menetti kaiken omaisuuden. Kaikki tämä johtuu riita-asiasta tuomioistuimissa, jossa sitten Banco Bilbao voitti.

Kirjoittajan elämän pimeys pakotti hänen perheensä ottamaan hänet osaksi sanatoriumia, jotta hän toipuisi masennusprosessista. Aluksi hänet otettiin sairaalaan Ranskan lounaisosassa Bordeauxissa; jonkin aikaa myöhemmin hänet vastaanotettiin klinikalle Espanjan pääkaupungissa.

Rakastajien välinen runoilija

Kun hän on toipunut ja palannut valoon 1902, Juan Ramón Jiménez aloitti elämänsä rakkauden ja asioiden vaiheessa. Hän rakastui nuori nainen, joka tunnetaan nimellä Blanca Hernández Pinzón, joka oli hänen ensimmäinen rakkautensa ja museonsa innoittamassa monia hänen jakeitaan.

Kuitenkin jonkin aikaa hänestä tuli viettelijä. Oli monia naisia, jotka laajentivat luetteloa donjuánista. Niinpä kaikki ne rakkauden seikkailut olivat tarpeeksi materiaalia, joka sai inspiraationsa kirjoittamalla rakkauskirjojaan muodostavat 104 runoa 1911–1912.

Jonkin aikaa myöhemmin, vuonna 1903, Juan Ramón tapasi Madridissa Luisa Grimm, amerikkalainen naimisissa tärkeän espanjalaisen kanssa. Hänen luonteensa olivat hänen älykkyytensä ja kauneutensa, jonka vuoksi runoilija oli kiehtonut hänen hurmaa. Tiedetään, että ne liittyivät kirjeisiin kahdeksan vuotta.

Muutama vuosi myöhemmin hänen erottamaton kumppani, kielitieteilijä ja espanjalainen kirjailija Zenobia Camprubí Aymar, tulivat runoilijan elämään. He menivät naimisiin vuonna 1913. Vaimo tuli Juan Ramónin suureksi rakkaudeksi sen lisäksi, että hän oli uskollinen yhteistyökumppani.

Aika maanpaossa

Vuonna 1936 Espanjassa puhkesi sisällissota. Kirjoittaja oli tasavallan puolesta. Kun maa koki kriisin, hän ja hänen vaimonsa päättivät antaa suojaa useille lapsille, jotka olivat menettäneet vanhempansa. Tämä oli aika "henkisestä" vaiheesta hänen työnsä "riittävään" vaiheeseen.

Sota täytti Juan Ramón Jiménezin pelon takia, koska aikakauden kirjailijoita ja älymystöjä vastaan ​​käynnistettiin väkivalta. kaikki tämä sosialistien puolelta. Pari lähti Espanjasta Washingtoniin, Yhdysvaltoihin.

Aikaa maanpaossa oli vaikea Juan Ramónille. Kirjoittaja kävi läpi useita masennuskriisejä ja joutui sairaalaan. Mutta kaikki ei ollut musta; tuolloin hän ja hänen vaimonsa palvelivat yliopiston professoreina. Kun runoilija sai innoituksensa jatkaa kirjoittamista.

kuolema

Puolisot matkustivat jonkin aikaa useisiin Etelä-Amerikan maihin. Vuonna 1950 he asettuivat Puerto Ricoon; siellä he opettivat Puerto Rican maan pääyliopistossa. Vuonna 1956, kolme päivää sen jälkeen, kun hänet nimettiin Nobelin kirjallisuuspalkinnoksi, hänen vaimonsa kuoli.

Hänen rakkaansa kuolema tuhosi runoilijan, eikä hän koskaan voinut toipua. Kaksi vuotta myöhemmin, 29. toukokuuta 1958, runoilija kuoli Puerto Ricossa. Kirjallinen maailma suri surmansa. Kirjailijan jäännökset siirrettiin kotimaahansa. Tähän päivään asti muistoja jatketaan.

Hänen työnsä vaiheet

Juan Ramón Jiménezin runollinen työ on jaettu kolmeen perusvaiheeseen:

- Herkkä vaihe (1898-1916)

Tämä runoilijan kirjallisen elämän ensimmäinen vaihe on puolestaan ​​rakennettu kahteen osaan. Yksi menee vuoteen 1908, kun taas toinen vuoteen 1916 asti. Ensimmäisessä vaiheessa Jiméneziä vaikuttivat voimakkaasti Gustavo Adolfo Bécquer ja modernismin ja symbolismin liikkeet..

Tässä vaiheessa kirjoittaja teki kuvailevaa työtä sisätilasta, eli siitä, joka viittaa ihmisen sieluun. Runon hoito on täynnä tunteita ja paljon tunnetta. Rimas (1902), Surulliset ariat (1903), Kauniit puutarhat (1904) ja Elegies (1907), kuului tähän divisioonaan.

Toisen aistivaiheen jako, joka kesti vuoteen 1916 asti, koostui konsonanttimoneista, hendecasyllabic- tai suurista taide-jakeista ja joistakin soneteista. Lisäksi siinä oli joitakin erotiikkaa ja himoa.

Seuraavat teokset kuuluvat tähän luokkaan: Rakkauskirjat (1910-1911), Ääni yksinäisyys (1911), labyrintti (1913), hänen kuuluisa ja kuuluisa Platero ja minä (1914) ja kesä (1916). Tämän vaiheen loppu merkitsi runoilijan poistamista modernismista.

- Henkinen vaihe (1916-1936)

Tässä vaiheessa Juan Ramón Jiménez luki ja opiskeli englantilaisia ​​kirjailijoita, kuten William Yeats, William Blake, Percy Shelley ja Emili Dickinson. Se oli myös aika, jolloin hän meni ensin Amerikkaan. Se oli myös aika, jolloin se liittyi vuoden 1914 sukupolveen.

Henkinen vaihe oli merkittävässä tapahtumassa Juan Ramón Jiménezin henkilökohtaisessa elämässä: merellä. Runoilija liittyi siihen elämään, iloon, yksinäisyyteen ja ikuiseen. Hän oli pysyvä symboli jokaisessa hänen kirjoituksessaan.

Se on syvyyden, hengellisen kasvun vaihe. Kirjoittaja tunsi ylivoimaisen halun pelastaa itsensä kuolemasta, minkä vuoksi hän viittaa väsymättömään etsintään iankaikkisesta. Niinpä hän laittoi syrjään runollisen musikaalisuuden ja keskittyi kauneuteen ja puhtauteen.

Tässä vaiheessa: Äskettäin naimisissa olevan runoilijan päiväkirja (1916), Ensimmäinen runollinen antologia (1917), iankaikkisuuksiin (1918), Kivi ja taivas (1919), runous (1917-1923) ja kauneus (1917-1923). Tässä vaiheessa kirjoittaja uskalsi kirjoittaa vapaassa jakeessa.

- Riittävä tai todellinen vaihe (1937-1958)

Tämä on maanpaossa oleva vaihe. Kiinnostus kauneuteen ja täydellisyyteen säilyi tärkeänä tässä vaiheessa. Hänen tahtonsa saavuttaa hengellinen transcendence johti hänet tunnistamaan ainutlaatuisella tavalla Jumalan kanssa. Se oli uusien sanojen aika ja erityinen tapa ilmaista itseään.

Ne kuuluvat tähän jaksoon: Eläinten tausta (1949), Kolmas runollinen antologia (1957), Toisella puolella (1936-1942) ja Haluttu ja haluava Jumala (1948-1949). Tällä hetkellä hän kirjoitti Sota Espanjassa, ei julkaistu.

tyyli  

Juan Ramón Jiménezin runoudella on erityispiirteitä. Se erottui aluksi sen suhteesta modernismin nykyiseen ja myöhemmin erotteluun, joka sillä oli tällä liikkeellä. Hän pyrki ilmaisemaan olemuksen olemusta hengellisen muutoksen kautta.

Hän teki maiseman kuvauksen, mutta ei ulkokoristeesta, maisemasta, jota yksi kävelee tai tarkkailee, vaan siitä, jonka ihminen kuljettaa sisällä. Niin kauneus oli aina tavoite. Toisaalta hän käytti symboleja ilmaisemaan intiimisen olemuksen analogioita ja merkityksiä.

Juan Ramón Jiménezissä oli vallitseva tarve olla osa ikuista. Hän tiesi, että kirjoittaminen kestää ajoissa. Hän teki selväksi, että runous tuotti tietoa, koska siinä oli rakkauden, kivun, toivon ja musikaalisuuden vivahteita sisältävien asioiden todellisuus.

Täydelliset työt

Juan Ramón Jiménezin työ on laaja. Se on pakollinen viite espanjankielisessä kirjallisuudessa, joka on universalisoitu Platero ja minä.

Merkittävimmät teokset

Seuraavaksi jotkin tärkeimmistä niistä mainitaan aikajärjestyksessä, ja joidenkin niistä kuvataan:

Ninfeas (1900), Violetin sielut (1900), Rimas (1902), Arias Tristes (1902), Far Gardens (1902), Puhdas valinta (1908), Intermediate Elejias (1909), Vihreät lehdet (1909), Maagiset ja Doling Poems (1909), Shabby Elephants (1910) ja Kevätpallot (1910).

Ne ovat myös osa hänen laajaa kirjallisuuttaan: Soledad Sonora (1911), Pastorales (1911), melankolia (1912), labyrintti (1913), Platero ja minä (1914), kesä (1916), Henkiset Sonnetit (1917), Newlywed runoilijan päiväkirja (1917) ja julkaistu uudelleen kokonaisuudessaan Platero ja minä (1917).

Niitä ei voi jättää sivuun: iankaikkisuuksiin (1918), Stone ja Sky (1919), Toinen runollinen antologia (1922), runous (1923), kauneus (1923), laulu (1935), Coplan äänet (1945), Kokonaisasema (1946), Coral Gablesin romanssit (1948), Eläin (1949) ja Meridian-kukkula (1950).

Jotkut lyhyt kuvaukset

- Ninfeas (1900)

Tämä runojen kirja koostuu kolmekymmentäviisi runosta. Julkaisun yhteydessä toistettiin viisisataa kopiota. Prologi tai atrium, kuten Juan Ramón Jiménez itse kutsui, koostui runoilijan Rubén Daríon jakeesta.

Alba:

"Hän pysähtyi

pyörä

yön ...

Rauhallinen teippi

pehmeät violetit

Olin rakastava

vaaleaan maahan.

Kukat huokasivat, kun he tulivat unelmastaan,

Myrkyttää sen esanssien kasteen ... ".

- Surulliset ariat (1903)

Surulliset ariat Se kuului Juan Ramón Jiménezin teosten ensimmäiseen vaiheeseen. Se osoittaa Espanjan Gustavo Adolfo Bécquerin runouden huomattavan vaikutuksen. Rymymien koetteleminen on vallitsevaa, samoin melankolian läsnäolo.

Symbolien käyttö on läsnä. Yö, kuolema ja yksinäisyys ilmoitetaan runoilijan päähenkilön kautta. Se viittaa itseensä. Se ilmaisee sisäisiä ja henkilökohtaisia ​​tunteita. Tässä on fragmentti Arias Tristesistä:

"Minä kuolen ja yön

surullinen, rauhallinen ja hiljainen

nukkuu maailman säteet

hänen yksinäisestä kuuensä.

Kehoni on keltainen,

ja avoimen ikkunan avulla

tuore tuuli tulee

pyytää sieluni.

En tiedä, onko siellä joku, joka tunkeutuu,

lähellä mustaa laatikkoa,

tai joka antaa minulle pitkä suukko

hyväisten ja kyyneleiden välillä ”.

- Pure elegies (1908)

sisään Pure Elegies runoilija käytti tätä ominaisuutta, joka oli hänelle tyypillinen, jotta hän voisi tehdä sanojen tai sanojen muutoksia tarkoituksena luoda omaa kieltään; Tässä tapauksessa G: n sisällön osalta tämä työ on täynnä melankoliaa ja läheisyyttä.

Juan Ramón Jiménez alkoi käyttää tätä versentesios ja Alejandrinosin runoja. Ensimmäinen viittaa tärkeimpien taiteiden jakeisiin, jotka ovat yleensä konsonantteja. Alejandrinot koostuvat neljästätoista tavusta, joissa on tyypillisiä aksentteja.

Tämä on omaelämäkerrallinen esitys. Siinä tekijä heijasteli olemisen sisäistä kulkua. Bécquer on merkittävä vaikutus sekä modernismi ja symbolit. Seuraavassa on esimerkki runoilijan nostalgisesta ilmaisusta:

"Makeat vaaleanpunaiset ruusut, jotka ovat vihreän murattien joukossa

annat sinisen yön lonkkasi eleganssille;

joka on sinun, elämäni ydin on kadonnut

surullisessa ilmassa tuulta ja tuoksua.

Jos tähti ei ollut kova hopea,

jos se ei ollut sellaisen voimakkaan lumen hauta,

ja haju Oh ruusut! Kukkakauppias korkeudella

ja haju, oi sieluni! Annoin elämän kuolemaani ".

- Maagisia ja surullisia runoja (1909)

kanssa Maagisia ja surullisia runoja, Juan Ramón Jiménez käytti jälleen kerran sananvaihtoa, J. J. Tämä teos oli kirjoitettu, kun hän oli noin kaksikymmentäkuusi vuotta vanha, ja oli juuri jättänyt yhden sairaalahoitoista toisen hänen masennuksensa vuoksi..

Se ilmentää hänen kokemuksiaan ja muistojaan kotimaastaan ​​Moguerista. Kuten monissa hänen teoksissaan, nostalgia on läsnä. Maisema, maaseudun tapat sekä jokapäiväinen elämä ovat hänen maagisten ja Doling-runojensa nykyisiä näkökohtia.

"Francina on valkoinen ja makea, kuten valkoinen ruusu

Minulla oli sininen veden helmissä,

kuin valkoinen violetti, jota muistan vielä

on asunut keskellä violetteja violetteja ...

Oi, jalat-lumi, marmori-piilotetut polut

Että he lähtevät hämärästi kadotetuksi ruohoon;

Voi rinnat, hartiat, regal hiukset,

Hänen kädet, jotka hyväilevät kevään, joka tulee sisään! ".

- Ääni yksinäisyys (1911)

Tämä teos kuuluu siihen aikaan, jolloin runoilija vietti aikaa Moguerissa, kun hän kärsi henkilökohtaisesta ja eksistentiaalisesta kriisistä. Tämä teos yhdistää melankolian iloihin, joissa kirjoittaja kuvailee hetkiä, jotka elävät sisäistä kuitua. Se koostuu enimmäkseen Alexandrian jakeista.

"Tule minun luokseni, kuten miehet kulkevat

ikuisen harmonian ensimmäiselle upokkaalle,

ja ne nousevat yhä lukemattomien upokkaiden mittakaavassa

kunnes ui temppeleitä Korkeimmalla Hengellä;

tule minulle kypsiä harmonian asioita,

Täynnä rytmejä ja viisaita vapinaa,

jotka jo tuntevat Jumalan kulun, kuten aallot,

kuin syvien ajatusten itsepäiset kivet

että sinisen etäisyyden välillä heistä tulee fantasia,

ja lähellä ja kaukana he kuljettavat marssin, jolla he lentävät

valtavan vetämisen siipien luominen ... ".

- Platero ja minä (1914)  

Tämä on Juan Ramón Jiménezin kuuluisa teos, jossa hän kertoo tarinan Platerosta. Osittain se koostuu joistakin muistoista, joita hänen kotimaansa tekijällä on. Kirjassa oli kaksi versiota; ensimmäinen oli 136 sivua, kun taas toinen vuonna 1917 oli 138 lukua.

Platero ja minä sille on ominaista sanaston laji ja amplitudi. Lisäksi kirjoittaja uskalsi keksiä sanoja, mikä tekee aikuisille suunnatun työn myös houkuttelevaksi lapsille. Toisaalta on olemassa metaforia, similejä, huutoja ja adjektiiveja.

"Platero on pieni, karvainen, pehmeä; niin pehmeä ulkopuolelta, että kaikki olisi puuvillaa, jolla ei ole luita. Ainoastaan ​​hänen silmänsä peilit ovat kovia, kuten kaksi mustaa lasikuoriaista ...

Hän on pehmeä ja pehmoinen kuin lapsi, tyttö ... mutta vahva ja kuiva kuin kivi ... ".

- kesä (1916)

Se on yksi Juan Ramón Jiménezin runollisista teoksista, joka edellyttää eräänlaista sairaan nostalgiaa, että kun se on paljastettu aiemmilla linjoilla, se on ollut läsnä useimmissa runoilijan teoksissa. He pitävät sitä runollisena päiväkirjana, jossa on vivahteita.

Runot ovat yhteneviä rymmejä ja octosyllabic-jakeita. Kirjoittaja käytti myös vapaata jaetta uudelleen. Runoilija sanoi jossain vaiheessa, että kesä se oli "veren ja tuhkan" kirja, ja sen vuoksi sitä pidettiin yhtenä hänen parhaista kirjallisista teoksistaan.

"Et tiedä, kuinka pitkälle rakkautesi menee,

koska et tiedä, missä venero on

sydämesi.

Sinua ei oteta huomioon,

olet ääretön,

kuten maailma ja minä ".

- Hengelliset sonnetit (1917)

Aluksi kirjoitettiin edellinen otsikko, mutta se julkaistiin vuosi myöhemmin. Teoksen muodostavat runot koostuvat hendecasyllabic-jakeista, jotka antavat heille pehmeän äänen kuudennen tavun korostuksen takia. Juan Ramón Jiménezin tämän työn suurin inspiraatio oli hänen vaimonsa Zenobia.

"Laitoin tahtoni, panssarissaan

kipua, työtä ja puhtautta,

linnoituksen kaikkiin oviin

koska pääset yleensä katkeruuteen.

Viestejä, jotka ilahduttavat hellyyttä

Kuuntelen, herkkua

vihreästä kentästä kukassa ... ".

- Äskettäin naimisissa olevan runoilijan päiväkirja (1917)

Se liittyy Juan Ramón Jiménezin Amerikkaan tekemään matkaan. Se on hämmästyksen, tunteiden ja näyttökertojen kirja. Sisältää tekstiä jakeessa ja proosassa; vapaat jakeet ja silvi ovat kirjoituksen pääpiirteet. Juan Ramón Jiménez on henkilökohtainen löytö merestä hänen vaimonsa yrityksessä.

"Kaikki on vähemmän! Meri

mielikuvitukseni mukaan se oli iso meri;

sieluni yksin ja vahva

se oli vain rakkautta.

Enemmän olen

Olen kaikki, olen enemmän sisällä

kaikesta, mitä olin yksin, olin juuri

-Oh meri, rakkaus - eniten! ".

   viittaukset

  1. Juan Ramón Jiménez. (2018). Espanja: Wikipedia. Haettu osoitteesta: wikipedia.org
  2. Juan Ramón Jiménez. (2018). Espanja: Juan Ramón Jiménez Zenobian museo ja säätiö. Palautettu: fundacion-jrj.es
  3. Leante, L. (2009). Ninfeas tai painetun kirjan ilo. (N / a): Luís Leante. Haettu osoitteesta luisleante.com
  4. Juan Ramón Jiménez (2016). Espanja: Instituto Cervantes. Palautettu: cervantes.es
  5. Fernández, T. ja Tamaro, E. (2004-2018). Juan Ramón Jiménez. (N / a): Elämäkerrat ja elämä: online-biografinen tietosanakirja. Palautettu osoitteesta: biografiasyvidas.com.