Huaynon vaatteet ja nykyaikaiset vaikutukset



huaynon mekko, yksi suosituimmista Andien suosituimmista musiikista, sillä on laaja historia ja erityispiirteet.

Huayno on musiikkia, jota esiintyy pääasiassa Perussa ja Boliviassa, mutta se on läsnä myös joissakin osissa Argentiinaa, Ecuadoria ja Chilea. Näiden maiden kulttuurit vaikuttavat hyvin heidän tanssiensa mekkoihin.

Perussa on joukko asetuksia kansanryhmille, jotka haluavat välttää sekaannusta ja epätarkkuuksia perinteisen musiikin, kuten huaynon, mekossa..

Cuscossa pukeutuu keino osana huaynon estetiikkaa. Edellä esitetystä huolimatta huaynon vaatteita ei ole universalisoitu, ja siinä keskitytään käyttämään erilaisia ​​elementtejä ja koristeita taiteilijan edustaman alueen mukaan..

Huaynon mekon pohja on pollera. Hame on naispuolisen mekon hame, joka on yleensä kirkas tai hyvin värikäs ja jossa on eri tyylejä. Hameet voivat olla puuvillaa, villaa tai muita materiaaleja.

Huaynon mekon ominaisuudet

Huaynon vaatteet liittyvät laajalti Andien alueen historiaan ja pyrkivät säilyttämään itsensä alueen alueen alkuperäiskulttuurinäytteenä.

Kulttuurisesti huaynon vaatteet liittyvät käsitteeseen Cholas, tyypillinen Andien nainen, joka käyttää alueen perinteisiä mekkoja, erityisesti hameita.

Huaynon laulajien hameet voivat olla hameita tai mekkoja, jotka peittävät polven. Mekot peittävät yleensä laulajien hartiat.

Kun mekkoissa ei ole olkaimet, laulajat käyttävät huivi pitää lämpimänä ja vaatimattomina.

Korkokengät ovat myös ominaista huaynon laulajille. Huaynon laulajilla on tavallista suunnitella tai lähettää suunnittelemaan omia hameitaan.

Nämä mallit sisältävät yleensä folklorisia kuvioita ja kuvia, jotka voivat sisältää muun muassa kukkia, eläimiä ja maisemia. Yleensä taiteilijan nimi sisältyy hameen etuosaan.

Miesten ja naisten vaatteiden erot

Toisin kuin naispuoliset huayno-laulajat, jotka urheilevat kirkkaita ja hienostuneita hameita, mieslaulajia ei esitetä esityksiä tällaisen folkloristisen elementin tajes kanssa..

Miesten laulajat käyttävät yleensä yksitoikkoisia muodollisia pukuja, jotka eivät salli niiden liittymistä Andien alueeseen.

Huaynon päätaiteilijaa mukana olevat tanssijat käyttävät yleensä myös tämäntyyppisiä pukuja keskittymään siihen, kuka laulaa.

Nykyaikainen vaatetus

Vaikka huayno keskittyy kunkin alueen perinteisten elementtien käyttöön vaatteissaan, laajeneva media on antanut sille mahdollisuuden ylittää alueelliset esteet yhdistämällä joitakin vaatteiden näkökohtia kansallisella tasolla..

On tunne, että nykyaikaisen kaupallisen huaynon vaatteet on avattu monille vaikutuksille, jotka johtavat sen luopumaan alueellisesta estetiikasta. Jopa saada lähes yhtenäiset vaatteet ilman mitään erityispiirteitä.

Tällä hetkellä monet äänet varoittavat nykyisten Huaynan taiteilijoiden viimeaikaisista suuntauksista.

He sanovat, että vaatteiden olemus on kadonnut, koska nykyiset puvut eivät edustaa alueitaan, vaikka ne ovat hyvin kauniita ja kirkkaita.

viittaukset

  1. Bradby B. Symmetria Centerin ympärillä: Andien yhteisön musiikki. Suosittu musiikki. 1987; 6 (2): 197-218.
  2. Butterworth J. (2014). Andien Divas: Emotion, etiikka ja intiimi ilme Perun Huaynon musiikissa. Väitöskirja, Lontoon yliopisto.
  3. Cespedes G. W. "Huayño", "Saya" ja "Chuntunqui": Bolivian identiteetti "Los Kjarkan" musiikissa. Latinalaisen Amerikan musiikkikertomus / Latin American Music Magazine. 1993; 14 (1): 52-101.
  4. Goyena H. L. Musiikki-, uskonnolliset ja profaaniset ilmaisut Pyhän viikon juhlista Chuquisacan osaston pohjoisosassa (Bolivia). Latinalaisen Amerikan musiikkikertomus / Latin American Music Magazine. 1987; 8 (1): 59 - 93.
  5. Sigi E. Kun naiset pukeutuvat kukkia ja tiloja tanssivat. Tanssi, hedelmällisyys ja hengellisyys Bolivian ylängöllä. Anthropos, Bd. 2011; 2: 475 - 492.
  6. Tucker J. Andien äänen tuottaminen: suosittu musiikki, folkloristinen esitys ja hallitseva investointi alkuperäiskansoihin. Latinalaisen Amerikan musiikkikertomus / Latin American Music Magazine. 2013; 34 (1): 31-70.