Tommaso Cavalieri Elämäkerta, teokset ja tekniikka

Tommaso Cavalieri (1509-1587) oli italialaisen taiteen sarjakuva- ja keräilijä, joka kuului renessanssiajan aristokratiaan. Näistä viittauksista huolimatta se, mikä sai hänet ylittämään taiteen historiassa, oli lähinnä hänen suhde tunnetun taidemaalarin ja kuvanveistäjän Miguel Ángel Buonarrotin kanssa.

Itse asiassa Cavalieri oli tämän opetuslapsi, joka oli myös inspiraatio joistakin lahjakkaimpien italialaisten kirjoittamista kauneimmista soneteista; jopa jotkut sanovat, että nuoret Cavalierit olivat Miguel Ángelin rakastaja, koska runojen intiimi luonne.

Miguel Angel Buonarroti, 57-vuotias, tapasi Tommaso Cavalierin, kun hän oli vain 22-vuotias. Sittemmin Cavalieri oli hänen opetuslapsensa, ystävä, rakastaja ja taiteilijan kuoleman jälkeen kaikkien hänen omaisuutensa vartija..

indeksi

• 1 Elämäkerta
  • 1.1 Keräilijän työ
  • 1.2 Tunnustaminen taidekriitikkona
  • 1.3 Kuolema
• 2 Toimii
  • 2.1 Ganymeden valloitus
  • 2.2 Tityuksen rangaistus
  • 2.3 Phaetonin kaatuminen
  • 2.4 Unelma
  • 2.5 Cavalierille omistetut runot
• 3 Tekniikka
• 4 Viitteet

elämäkerta

Tommaso Cavalieri - joka tunnetaan myös nimellä Cavalierie tai d 'Cavalieri - syntyi noin 1497–1510 Rooman kaupungissa, joka tuolloin kuului paavin valtioille, alueille, jotka olivat paavi-väliaikaisen viranomaisen alaisuudessa..

Tietoja tämän taiteilijan ensimmäisistä vuosista on vähän tietoa; kuitenkin tiedetään, että hän tapasi Miguel Ángelin vuonna 1532, jonka kanssa hän oppi piirtämään taitojaan. Itse asiassa sanotaan, että Cavalierilla oli paljon sujuvuutta ja lahjakkuutta kuvamateriaalille.

Joistakin lähteistä käy ilmi, että Periklesin koulun vaikutuksen ansiosta Michelangelon ja Tommason suhdetta inspiroi se, mitä kutsutaan antiikin Kreikan "ihanteelliseksi platoniseksi" rakkaudeksi. Hän ajoi opettajan ja opetuslapsen välillä, samanlainen kuin ystävyys, joka oli Sokratesin ja Platonin välillä.

Toisin sanoen, syvä ja todellinen ystävyys että välillä oli Buonarrotin ja hänen oppilaansa hän koostui voimakkaan rakkauden taidetta ja kauneutta sekä tietoa. Vanhempi mies antoi hänelle työkaluja ja älyllisesti nuoremmille, vaikka tämä antoi hänelle kauneutta ja miellyttävä yritys.

Keräilijän työ

Hyvän hedelmöittävän ystävyytensä ansiosta Miguel Ángelin kanssa Cavalieri onnistui pääsemään tämänhetkisten taiteilijoiden keskuudessa nauttimaan tietystä maineesta historiallisessa kontekstissaan. Tämä antoi nuorelle miehelle mahdollisuuden hieroa hartioita muiden suurten maalareiden kanssa, joista hän keräsi suuren määrän piirustuksia.

Tämä kokoelma sijaitsee tällä hetkellä Windsorin linnan kuninkaallisessa kirjastossa, joka on rakennettu eräänlaiseksi toimistoksi kuninkaallisten kokoelmien osastossa.

Tämä tarkoittaa, että mainitut piirustukset ovat suojauksen alaisia Royal Household, jonka lainkäyttövalta kuuluu Yhdistyneen kuningaskunnan suvereenille; toisin sanoen kyseinen kokoelma on suojattu monarkialla.

Tunnustaminen taidekriitikkona

Seurauksena kovasta työstä ja intohimoinen keräilijä, Cavalieri tuli tunnetuksi välillä paavi ja kardinaalit, joka pidetään asiantuntija taiteellinen kenttään. Tämä toi hänelle paikan "asiantuntijana" maailmassa näiden tärkeiden merkkien.

Hänen tietonsa vuoksi vuonna 1548 Tommaso Cavalieri valittiin yhdeksi Fabbrica pääkaupunkiseudulla, joka antoi hänelle vastuun sen varmistamisesta, että \ t Fatsi Capitolini; toisin sanoen Rooman tasavallan päämiehet.

Näiden tuomareiden luettelo sijaitsee konservatiivien palatsissa, joka sijaitsee Plaza del Campidoglossa Roomassa Uuden palatsin edessä ja joka on osa tätä nykyään Capitolin museoita..

Mainitun rakennuksen julkisivun suunnitteli itse Michelangelo, vaikka hänen työnsä oli tehnyt Guido Guidetti.

kuolema

Tomasso Cavalieri kuoli Roomassa, joka oli hänen syntymäkaupunki ja jossa hän kehitti paljon taiteellista elämäänsä vuonna 1587.

teokset

Sillä ei ole erityistä kirjaa symbolisia teoksia, jotka on kehitetty Cavalieri. On kuitenkin pätevä sanoa, että välillisesti oli suuri vaikutus taidemaailmassa, koska on arvioitu, että oli inspiraation monien muiden teoksia suuri vaikutus ja merkitys.

Tiedustelijoiden mukaan nuori keräilijä innoitti joitakin kauneimmista Michelangelon maalauksista taiteellisen uransa aikana.

Itse asiassa on olemassa teorioita, jotka väittävät, että Cavalieri oli malli, jota Buonarroti käytti Nasaretilaisen Jeesuksen kasvojen versiossa, jolloin siitä tuli yksi tämän tärkeimmän hahmon kuuluisimmista stereotypioista.

Toisin sanoen voidaan todeta, että Cavalieri oli lahjakas italialainen taiteilija. Tästä syystä Michelangelon nimi immortalisoitiin taiteen historian, kuten hänen rakastajansa, kautta.

Alla on joitakin teoksia, sekä maalauksia että sonetteja, jotka innoittivat Buonarrotin ja tämän nuoren miehen ystävyydestä:

Ganymeden sieppaus

Tässä piirustuksessa näkyy nuorten ja ruumiillisen ihmisen siluetti, joka hyökkää suuri kotka.

Tämä maalaus edustaa nuoren Ganymeden mytologista tarinaa, jonka sanottiin olevan hämmästyttävä kauneus. Zeus, jonka sen loistoa vietteli, päätti tulla kotka nauttimaan nuorten fyysisistä ominaisuuksista..

Teos tehtiin noin vuonna 1532, käyttäen vain puuhiiltä ja soveltamalla tumman selvityksen tekniikkaa. Siksi se on pikemminkin luonnos tai käytännön maalaus.

Valitettavasti vain jäljennökset teoksesta jäävät, koska alkuperäinen oli kadonnut. Sanotaan, että Michelangelon käyttämä malli tähän piirustukseen oli Tommaso Cavalieri.

Tityuksen rangaistus

Tämä maalaus, myös 1532, edustaa maskuliinista, lihaksikasa ja nuorta hahmoa, jota lintu hyökkää jälleen. Tällä kertaa kyseessä on tarina Tityus, puolalainen, kuolevaisen prinsessan ja Zeuksen poika.

Tityus yritti raisata yhden jumalattaren ja rangaistuksena tuomittiin Hadessa, jossa he asettivat hänet sidokseksi kalliin. Lisäksi osa rangaistuksesta oli, että kaksi lintua repäisi ja syönyt vatsansa nahat ikuisesti..

Ystävät sanovat, että Michelangelo käytti Cavalieria mallina tuomitun puolalaisen muodon kehittämiseksi..

Phaetonin kaatuminen

Tämä työ, joka toteutettiin vuonna 1533, edustaa Apolan pojan Phaetonia, joka halusi johtaa isänsä auringon kuljettamista. Lopulta onnettomuus tapahtui ajoneuvon kanssa, joten Zeus joutui puuttumaan tilanteeseen tappamalla Phaetonin pelastamaan maapallon.

Maalauksessa, jossa käsitellään myös chiaroscuro-tekniikkaa, voidaan nähdä kolme osastoa: ensimmäisessä on Zeus, joka ratsastaa Eaglessa, toisessa Apollon kuljetus, joka putoaa maapalloon yhdessä Phaetonin kanssa, ja kolmannessa se on he tarkkailevat joitakin huolestuneita ja peloissaan ihmishahmoja, jotka peittävät silmänsä ennen kauhua.

Tämän maalauksen osalta Michelangelo kirjoitti Cavalierille muistiinpanon, jossa hän pyysi rehellistä mielipidettä luonnoksesta ja totesi, että jos se ei olisi hänen mielestään, taidemaalari tekisi välittömästi version, joka vastaisi nuorten makuja ja vaatimuksia..

Tällä hetkellä vain kolme versiota tästä piirustuksesta on säilynyt (yksi niistä on se, jonka hän antoi Cavalierille). Nämä luonnokset on varattu Britannian museossa.

Unelma

Tunteet osoittavat, että tämä maalaus ei liity suoraan Cavalieriin; kuitenkin, koska se on samanlainen kuin edelliset piirustukset, uskotaan, että nuori aristokraatin kasvot toimivat mallina urospuoliselle kuvalle, joka kuvaa piirustusta.

Tutkijoiden mukaan tämä työ ei liity kreikkalaiseen mytologiaan. Pikemminkin uskotaan, että maalaus oli suoraan taidemaalarin inspiraation tuote, joka omisti yksinomaan taiteellisen luomuksen kauneuden..

Runot, jotka on omistettu Cavalierille

300 runosta, jotka Miguel Ángel kirjoitti taiteilijan uransa aikana, 30 oli omistettu Tommaso Cavalierille. Useimmat näistä runoista säilyttävät sonetin klassisen rakenteen, joka vastaa sarjaa kvartetteja ja tercettejä.

Hänen runojensa keskeinen teema oli se, että hän tunsi nuoria aristokraatteja, erityisesti hänen fyysistä kauneuttaan. Lisäksi hän sai myös nähdä hänen rakkautesi intohimonsa. Toisin sanoen voidaan sanoa, että Michelangelon runot, jotka on omistettu Cavalierille, olivat luonteeltaan homoerottisia.

tekniikka

Tomasso Cavalierin kehittämä taiteellinen aikakausi oli renessanssi. Kuten edellä mainittiin, tämän taiteilijan suoraan kehittämiä transsendenttisia teoksia ei ole.

Kuitenkin, voidaan väittää, että Renaissance tekniikka, joka toimi taustana Cavalieri, koostuivat pääasiassa ihanteellinen harmonian ja symmetria, vaikuttaa kreikkalaisroomalainen art.

Siksi geometriset hahmot ja perspektiivin käyttö eivät olleet pelkästään maalauksessa, vaan myös muissa tieteenaloissa, kuten veistoksessa ja arkkitehtuurissa..

Kuten kirjoitus-, runoja tulee harmoninen ja huomattava tahtiin; Heillä oli myös sopimaan täydellisesti metrisiä rakennetta. Kautta sonetit, Michelangelo osoitti vaikutuksen sen historiallinen tausta, koska hänen runojaan tunnustetaan niiden kauneuden, symmetria ja täydellinen riimiä, etenkin Italian

viittaukset

1. Franco, S. (1978) Renaissance Letters (kirjan katsaus). Haettu osoitteesta ProQuest: search.propquest.com
2. Panofsky, S. (1984) Postcriptum Tommaso Cavalierille Scritti di Storia dell'artessa Roberto Salvinissä. Palautettu OpenBibArtista: openbibart.fr
3. Tanaka, H. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo ja minä disegni per Cavalieri. Palautettu OpenBibArtista: openbibart.com
4. Marongiu, M. (2002) Ganimede prima e dopo Michelangelon myytti. Palautettu OpenBibArtista: openbibart.fr
5. Marongiu, M. (2013). Tommaso de 'Cavalieri Nella Roma di Clemente VII E Paolo III. Palautettu Issuu: liikkeestä
6. Tomasso Cavalieri. Haettu Wikipediasta: wikipedia.org