8 tärkeintä avantgarde-ominaisuutta

 vanguardismo sille on ominaista, että se ylittää sen ajan; uusien taiteellisten tekniikoiden ja materiaalien etsintä, jota ennen niiden aikaa ei ollut tutkittu (Education, 2017).

Avantgarde -liiketoiminnassa valitut teemat yrittivät kattaa uusien tekniikoiden ja taiteellisten menetelmien käytön, jotka auttaisivat taiteilijoita tuottamaan parempaa taidetta..

Tällä tavoin monet taiteilijat korostivat teostensa suunnittelua ja suunnittelua pelkästään "taiteellisten tapahtumien" ohi, koska harvoin kuvanveistäjä tai taidemaalari voisi olla avantgarde ilman ennalta arvaamista.

Avantgarde leimattiin kumouksellisiksi, kiistanalaisiksi ja radikaaleiksi klassisen taiteen ehdottamien suuntaviivojen kyseenalaistamiseksi. Tällä tavoin kaikki taiteen rajat ylittivät, koska se oli tiedossa 1900-luvun loppuun asti (Koulutus, 2017).

Avantgardessa Picasso erottuu, koska hän esitti analyyttisen kyselyn visuaalisen näkökulman käytöstä maalauksessa.

Monet ja Van Gogh ovat myös impressionistit, joiden ehdotus on "hullu" värin soveltamisessa. Avantgardin suurin eksponentti oli kuitenkin Duchamp, jolla oli vallankumouksellinen dadaismi tai annettu.

Avantgarden perusominaisuudet

1- Radikaali ja kumouksellinen

Termiä "Avant Garde" käytti ensimmäistä kertaa ranskalainen Henri de Saint-Simon 1800-luvun alussa. Hän kertoi, että avantgarden palveluksessa työskentelevät taiteilijat pyrkivät sosiaaliseen kehitykseen ja ylittivät muiden tieteenalojen tutkijat ja asiantuntijat.

20. vuosisadan alussa termiä leimasi kuitenkin synonyymi radikalismin kanssa ja se merkitsi sitä, että avantgardin taiteilijoiden olisi kyseenalaistettava taiteen status quo, jotta he voivat mennä askeleen ohi..

Näin avantgardin käsittelemät aiheet keskustelivat taiteellisen tuotannon esteettisestä dynamiikasta, älyllisistä liikkeistä, yleissopimuksista ja menetelmistä. Tästä syystä taiteilijat luokiteltiin kumouksellisiksi (Harland, 2013).

2 Kokeilu

Avantgarde-taiteilijoille oli ominaista, että käsitellään taidetta eri tavalla ja tutkittiin lukuisia tekniikoita.

Jotkut näistä tekniikoista herättivät uusia taiteellisia liikkeitä, samoin kuin Picasson edistämä kubismi. Toiset olivat epäonnistuneita ja niitä ei koskaan toteutettu.

Kokeilu avantgardessa alkoi vuosia Ranskan vallankumouksen jälkeen. Tällä tavalla tämä liike ymmärretään taiteen heräämisenä 1900-luvun alussa.

Öljyvärimaalauksen perinteiset tekniikat kyseenalaistettiin, ja taide alkoi kaapata maisemia, muotoja ja lukuja uudella romantismilla. Näin syntyi impressionismi yhtenä suurista avantgardikouluista (Johnson, 2017).

3 - Värikokonaisuudet

Voidaan sanoa, että avantgardin liikkeet kääntyivät ylösalaisin värin käytöllä. Yhtäkkiä metsät voivat olla punaisia ​​ja heinäsuovia sinisiä.

Kaikki tämä johtui siitä, että jotkut taiteilijat ovat alkaneet antaa luonnonilmiöitä tietyissä hetkissä, kuten auringon esiintyvyys taiteilijan silmissä havaittuihin tekijöihin.

Tämä väriyleissopimusten muutos voi olla yleistä tänään, mutta 1900-luvun alussa väkivalta, jolla taidetta käsiteltiin, sai yleisön skandaalin (Terraroli, 2006).

4- Rationaalisesta epäloogiseen

Avantgardeilla oli monia eksponentteja ja se johti moniin liikkeisiin ja taiteellisiin kouluihin, jotka tunnetaan nykyään etujoukkoina. Jokaisella etujoukolla oli erityinen tapa lähestyä taidetta ja käsitellä eri aiheita.

Näin voimme nähdä liikkeitä, kuten Fauvismia, jossa on luonnoton ja dramaattinen värimaailma, jossa sen luojia kutsuttiin "villieläimiksi", ja liikkeitä, kuten kubismia, jossa muodon analyysi vallitsi, arvostelemalla perinteistä ajatusta lineaarinen näkökulma kahden ulottuvuuden käytön korostamiseen.

Tällä tavoin avantgardia skandaali ajankohtaiset tutkijat näyttelyillä Pariisissa, New Yorkissa, Münchenissä, Dresdenissä ja Berliinissä.

Näissä viimeisissä paikoissa saksalainen ekspressionismi oli vastuussa perinteisten järjestelmien rikkomisesta tyylillä merkittyjä reunoja, joita käytetään tähän päivään asti (Scheunemann, 2000).

5- Anarkismi ja innovaatio

Avantgarde-liikkeen par excellence on Dadaismi, joka käsitteli kysymyksiä, jotka kääntyivät visuaalisen taiteen suoran kritiikin ympärille ja ehdotukseen sellaisesta taiteesta, joka sisälsi innovatiivisen anarkian ja hyper-modernismin seoksen.

Dadaismi oli erittäin kiistanalainen ja haastava ja hylkäsi kaikki klassisen taiteen peruspilarit.

Dada käänsi roskakoriin ja esineisiin, jotka löytyvät kadulta kolmiulotteisissa kollaaseissa. Tällä tavoin tämän virran eksponentit loivat käsitteellisemmän taiteen, johon he voisivat vuorovaikutuksessa.

6 Käsitteellinen taide

Vanguardit olivat enimmäkseen käsitteellisiä. Ne paljastavat, mitä nykyään tunnetaan performanssitaiteena ja tapahtumana.

Pääasiassa Dadan virta ymmärretään käsitteellisen taiteen esiasteeksi, joka olisi tullut lähes viisikymmentä vuotta myöhemmin postmodernismilla.

Jokainen avantgardin virta oli uuden virran seuraaja. Näin surrealismi on syntynyt Dadaismista, ja taiteessa on enemmän käsitteellinen sävy, joka on ladattu Salvador Dalín unelmista..

7- Geometria

Tämä on avantgardin voimakkaasti käsiteltävä aihe, koska kuvion ja muodon käsitteistä keskusteltiin selvästi.

Näin syntyi De Stijil -liike taiteilija Piet Mondrianilta, ja todellisuutta tulkitaan perus- ja kokeellisten geometristen kuvien abstraktiosta.

Geometriaa ei käsitelty vain maalareilla, kuvanveistäjät kyseenalaistivat myös tämän taiteen näkökohdan, jolloin syntyi liikkeitä, kuten futurismia, jossa lomake oli edustettuna tilavammasta muodosta ja metalloiduista kuvioista..

8- Abstraktio

Avantgarden sisällä klassisesta taiteesta tulevien elementtien otto saavutti pisteen, jossa ei ollut todennäköistä yksinkertaistaa enemmän muotoja ja lukuja.

1900-luvun lopulla abstraktionismi hallitsi taidemaailmaa, ja taiteilijoiden oli vaikea luoda uusia ja yllättäviä paloja.

Tällä hetkellä Jackson Pollock luo maalaustekniikan toiminnassa. Värit ja aivohalvaukset taas tunsivat ja viestin, jonka oli tarkoitus antaa, oli voimakkaampi (Kordic, P, Martinique, & P, 2017).

viittaukset

1. KOULUTUS, E. O. (2017). TAIDEN KOULUTUKSEN ENCYCLOPEDIA. Haettu Avant-Garde Art: visual-arts-cork.com.
2. Koulutus, M. o. (2017). Espanja on kulttuuri. Haettu modernismista ja avant-garde-liikkeistä: spainisculture.com.
3. Harland, M. (2013). Demokraattinen vanguardismi. Lontoo: Lexington-kirjat.
4. Johnson, G. (2017). Counter-Currents -julkaisu. Haettu Vanguardism, Vantardism, & Mainstreaming: counter-currents.com.
5. Kordic, A., P, S., Martinique, E., & P, N. (2017). Taidehistoria - Widewalls Toimituksellinen. Haettu AVANT-GARDE: N MERKITYKSEN YHTEISTYÖSTÄ: widewalls.ch.
6. Scheunemann, D. (2000). Euroopan avantgarde: uudet näkökulmat . Atlanta - Amsterdam: American Comparative Literature Association.
7. Terraroli, V. (2006). 1900-1919: Avant-garde -liikkeet. Skira.