Musiikin 7 pääominaisuutta



Musiikki on taiteellinen ja ilmeikäs ilmentymä, joka koostuu erilaisten äänien järjestämisestä ja järjestämisestä, jotka muodostavat miellyttävän äänen jatkuvuuden ihmisen korvaan.

Musiikki pystyy tuottamaan kaikenlaisia ​​ajatuksia ja tunteita yksilössä, mikä tekee siitä yhden monipuolisimmista taiteista. Se on kehittynyt niin paljon sukupuolen ja tyypin osalta, että niiden luokittelu olisi erittäin työlästä työtä.

Musiikilla on kuitenkin muodollisia perustuksia, jotka täyttyvät kaikissa sen erilaisissa ilmenemismuodoissa, ja ne tekevät siitä nimenomaan musiikissa. Yksinkertaista ääninäyttelyä ilman minkäänlaista järjestystä ei voida pitää musiikkina.

Musiikkia koskevat käsitteet ovat subjektiivisia, mikä tarkoittaa, että jokainen yksilö ei halua samaa musiikkia, tai jotkut lajityypit pystyvät tuottamaan hylkäämistä kuuntelijoissaan.

Musiikin tärkeimmät ominaisuudet

kuulostaa

Ääni on fyysinen ilmiö, joka tekee musiikista mahdolliseksi. Nämä aaltojen värähtelyt, jotka etenevät elastisen väliaineen, kuten ilman, kautta, muodostavat kaikki järjestetyt ja yhdistetyt ilmiöt, jotka lopulta johtavat musiikkikappaleeseen.

Koko historian aikana ihminen on kohdannut paljon ääniä, joita hän on pystynyt hallitsemaan omaan mieleensä, antamalla jokaiselle ilmaisevaa tahallisuutta, niin että äänet ovat yleensä miellyttävämpiä kuin muut..

Musiikissa ja sen kehityksessä jopa luonnolliset äänet ovat tulleet olennaiseksi osaksi musiikkikappaleen äänirakentamisessa.

harmonia

Harmoniaa pidetään myös yhtenä musiikillisen koulutuksen perustekijöistä. Se koostuu järjestelystä ja äänijärjestyksestä säveltäjän tai musiikkikappaleen ohjaajan aikomusten mukaan.

Harmonian avulla musiikki pystyy ilmaisemaan ajatuksia, joita myöhemmin täydentävät muut elementit.

Harmony vaihtelee musiikkityylin mukaan ja on kehittynyt konsertissa musiikin ja ihmisen kanssa. Jopa kaikkein nykyaikaisimmilla musiikillisilla ilmentymillä on harmoniaa.

melodia

Melodia voidaan määritellä instrumentin äänenvoimakkuudeksi, jonka tulos on muusikon suorittama. Kreikan alkuperä, keino laulaa tai laulaa, voi siis viitata ilmiöön, jossa soittamalla instrumentti suoritetaan.

Kuten harmonia, melodia täyttää tietyt sävellyskuvat, jotka sen mukaan, mitä haluaa ilmaista, johtaisi musiikillisen säveltäjän suosimaan tiettyjä ääniä toisten päälle kokoessaan musiikkikoostumuksen.

rytmi

Musiikin rytmi viittaa ääniin ja niiden toistoihin ja siihen, miten ne paljastuvat koko kappaleessa.

Musiikin on säilytettävä rytmi alusta loppuun ja vaikka se muuttuu, sen on tehtävä niin, että se ei ole ristiriidassa. Rytmin puuttuminen musiikissa on yksi yksilön tuntuvimmista näkökohdista.

Rytmi vaihtelee pohjimmiltaan suoritettavan musiikkityylin mukaan, mutta se on aina ollut läsnä. Uusien musiikkilajikkeiden historiallinen ilmentymä on herättänyt uusia rytmejä ja jopa niiden välistä fuusioitumista.

sävy

Ääni on taajuus, jolla ääniä lähetetään. Näistä taajuuksista on rakennettu yhdistelmiä, jotka on rakennettu avaimista, jotka tunnetaan myös nimellä nuotit.

Yhden sävyn valinta toisen päälle vastaa säveltäjän aikomuksia ja hänen harmonista kapasiteettiaan muussa musiikkikappaleessa.

Äänet vaihtelevat myös instrumenttien ja äänitaajuuksien mukaan, joita ne voivat lähettää. Jotkut saattavat jopa näyttää samalta, mutta kaikki pystyvät tuomaan eri sävyn koko musiikkikappaleeseen.

Musiikkilaji

Kuten muissakin taiteissa, mutta paljon enemmän lajikkeita, musiikilla on suuri määrä genrejä, jotka ovat kehittyneet (jotkut jopa kadonneet) ja jotka edelleen ilmentyvät ajan myötä.

Voidaan sanoa, että musiikkilaji voi syntyä yhtenä kappaleena, niin vaikuttavana, että se luo samanlaisen ilmiön luomiseen sen ympärillä.

Musiikkilaji on luokitus tai joukko musiikkikoostumuksia, joilla on yhteisiä ominaisuuksia niiden harmonioiden, melodioiden, rytmisten perustojen ja jopa lyrics (jossa laulaminen on läsnä) suhteen..

Lajityypin merkitys ja tunnustaminen toteutetaan sen instrumentoinnin, toiminnon ja jopa sosiaalisen historiallisen kontekstin avulla, jossa se on kehitetty.

Historiallisesti genrejen ympärillä on syntynyt makrokalastuksia, jotka mahdollistavat musiikin ryhmittelyn helpommin; ja näistä paljon muita alaluokkia tulee pois.

Lajityypit johtuvat pääasiassa aiempien musiikillisten ilmentymien kokeilusta tai fuusiosta, jonka yhdistelmä synnyttää uuden musiikillisen diskurssin, jota voidaan levittää ja harjoitella sukupolvien ajan..

Kulttuurinen monimuotoisuus

Musiikki liittyy läheisesti sosiaaliseen ja kulttuuriseen kontekstiin, jossa se on peräisin. Musiikki pystyy heijastamaan kulttuuriryhmän omaperäisyyttä, sen alkuperää ja historiaa, sen käsitystä maailmasta ja jopa sen epämukavuudesta ja puutteista.

Ilmeisen ja kulttuurisen luonteensa vuoksi musiikki pystyy tuomaan eri yhteiskunnat lähemmäksi toisiaan. Muodolla voi tuntua erilaiselta, mutta se on yhteinen, ja se voidaan nähdä musiikin kautta ylistetyllä tavalla, rikastamalla kulttuurisesti ja yhdistämällä ja räjäyttämällä ryhmät ja yksilöt..

Tästä samasta kulttuuriperustasta voidaan katsoa, ​​että musiikkilajit syntyvät; jokaisella on oma historia, se on peräisin pienestä ympäristöstä ja kehittyy jatkuvasti siihen pisteeseen, että se paljastaa kaikissa maailman kulttuurisissa kulmissa, mukaan lukien.

Musiikin suora kyky herkistää ihmistä tekee siitä ajoneuvon, jota on pidetty tehokkaana sovinnon, tunnustamisen ja kulttuurisen lähestymistavan kannalta maailmassa paitsi tällä hetkellä, myös historian eri vaiheissa.

viittaukset

  1. Bonds, M. E. (2013). Musiikin historia länsimaisessa kulttuurissa. Pearson.
  2. De Candé, R., ja Domingo, J. N. (1981). Musiikin yleinen historia. Aguilar.
  3. Díaz, J. L. (2010). Musiikki, kieli ja tunteet: aivojen lähestymistapa. Mint Health, 543-551.
  4. Hamel, F., Hürlimann, M., ja Mayer-Serra, O. (1970). Encyclopedia of music .
  5. Morgan, R. P. (1999). 1900-luvun musiikki. Madrid: Akal-julkaisut.