Neoklassinen veistos, ominaisuudet, edustajat ja teokset



uusklassinen veistos Se oli yksi taiteellisista ilmenemismuodoista, jotka olivat osa länsimaisia ​​liikkeitä, jotka liittyivät koristeluun, teatteriin, kirjallisuuteen, musiikkiin ja arkkitehtuuriin..

Tätä taidetta innoittivat Kreikan ja Rooman perinteet. Hankitut periaatteet, jotka tukivat tasapainoista koostumusta ja moraalisia ideoita, jotka olivat ristiriidassa rokokoon kuuluvan koristetaiteen ekstsentrisyyden kanssa.

Tämäntyyppisen veistoksen enimmäismäärät olivat kiinnostuneita muinaisesta ja klassisesta tyylistä. Lisäksi ne olivat taipuvaisia ​​koostumuksille, joilla oli suuri realismi ja merkittävä symmetria.

Niiden taiteilijoiden joukossa, jotka omistivat tämäntyyppisen veistoksen, he tapasivat: Antonio Canova, Jean-Baptiste Pigalle, John Flaxman ja Thomas Banks. Neoklassisia veistoksia parhaiten edustavat maat olivat Italia, Tanska, Ranska, Yhdysvallat, Englanti, Saksa, Venäjä, Espanja ja Portugali.

indeksi

  • 1 Alkuperä
    • 1.1 Arkeologiset kaivaukset
    • 1.2 Valaistumisen vaikutus
    • 1.3 Lomake
    • 1.4 Poliittiset merkitykset
  • 2 Ominaisuudet
    • 2.1 Ilmeikkyys
    • 2.2 Materiaalit ja prosessit
    • 2.3 Kreikan ja Rooman vaikutus
  • 3 Edustajat ja erinomaiset teokset
    • 3.1 Antonio Canova
    • 3.2 Jean-Baptiste Pigalle
    • 3.3 John Flaxman
    • 3.4 Thomas Banks
  • 4 Viitteet

lähde

Arkeologiset kaivaukset

Uusklassismi syntyi Roomassa 1800-luvun puolivälissä, kun Italian kaupungit Pompeii ja Herculaneum löysivät uudelleen. Taiteellisen liikkeen suosio levisi ympäri Eurooppaa Vanhan mantereen taiteen opiskelijoiden tekemän kiertueen ansiosta.

Liike syntyi voimakkaammin lähellä samaa historiallista hetkiä, jolloin valaistumisen aika kehittyi kahdeksastoista-luvulla. Se oli yksi aikakauden tärkeimmistä, kuten romantiikka, joka oli myös taiteellinen liike Euroopasta.

Tämä taiteellinen liike otti ensimmäiset askeleensa visuaalisen taiteen kanssa, joka esitti täysin vastakkaista tyyliä rokokosuunnittelulle. Jotkut kuvanveistäjät ja muiden aikojen taiteilijat seurasivat kreikkalaisen kuvanveistäjän Phidiasin jalanjälkiä..

Tästä huolimatta veistosmalli, joka useimmiten otti huomioon työskennellessään, oli hellenistinen. Uusklassismin taiteellisen liikkeen katsotaan merkitsevän joidenkin tyyleiden elvyttämistä ja klassisen innoittamaa teemaa, joka heijastui sekä tieteen että valaistumisen kehitykseen..

Tähän päivään mennessä eräät taiteilijat käyttävät edelleen uusklassismin tyypillistä taidetta.

Valaistumisen vaikutus

Uusklassisen veistoksen syntyminen syntyi valaistumisen liikkeen tuottamista ihanteista, jotka korostivat etiikan käytön merkitystä henkilökohtaisen ja sosiaalisen kehityksen saavuttamiseksi. Lisäksi se pyrki torjumaan uskontoa ihmisten mielissä luomia taikauskoihin.

Toisaalta ajan akateemikot kehittivät suurempaa kiinnostusta tieteeseen. Teoreettiset edistysaskeleet, kuten joidenkin taiteen julkaisujen ja taiteellisten kokoelmien muodostaminen, auttoivat yhteiskuntaa kouluttamaan ja laajentamaan tietämystään menneisyydestä..

Lisäksi Pompejin ja Herculaneumin kaupunkien uudelleentarkastelu mahdollisti kaivausprosessin aikana niissä olevaan väestöön kuuluvien kappaleiden purkamisen, mikä auttoi lisäämään tietoisuutta kyseisestä yhteiskunnasta.

Kiinnostus klassista taidetta kohtaan tuli voimaan näiden edistysaskeleiden jälkeen, koska taiteelliset ilmenemismuodot alkoivat laskea entistä vakaammin. Niiden avulla pystyttiin kehittämään ajallinen linja, jotta voitaisiin vahvistaa kreikkalaisten ja roomalaisten taiteen väliset erot.

muoto

Uusklassismin taiteelliset liikkeet, joista veistos löydettiin, saivat selkeän muodon taiteenhistorioitsijan ja arkeologin Johann Joachim Winckelmannin julkaisemien kahden kirjan ansiosta..

Winckelmannin vaikuttavat kappaleet tunnetaan nimellä Heijastukset kreikkalaisten teosten jäljittelystä maalauksessa ja veistoksessa (1750) e Muinaisen taiteen historia (1764). Nämä tekstit olivat ensimmäisiä, jotka luovat selvän eron antiikin kreikkalaisen ja roomalaisen taiteen välillä.

Kirjoittaja ihaili kreikkalaista veistosta siihen pisteeseen, että hänellä oli aikaa kutsua taiteilijoita inspiroimaan sitä luomaan luomuksiaan. Hän vakuutti, että kreikkalainen taide antoi kauniin luonnonilmaisun ja sen kauneuden ihanteet.

Poliittiset merkitykset

Näiden veistosten uskotaan vaikuttavan politiikkaan; koska Kreikan ja Rooman tasavallan kulttuuri ja demokratia olivat ne perusteet, jotka innoittivat uusklassismia ajaneet taiteilijat.

Tästä syystä katsotaan, että useat maat, kuten Ranska ja Yhdysvallat, käyttivät taiteellista liikkuvuutta hyväksymään sen mallina, joka liittyisi molempien valtioiden politiikkaan..

piirteet

Ilmaisuvoimaa

Neoklassisen veistoksen eksponentit tekivät teoksiaan siten, että he saavuttivat tärkeän ilmaisun ja merkittävän tasapainon. Tämä johtui lähinnä siitä, että rokokon taiteellisten ilmentymien tyylit jätettiin sivuun.

Ajankohdan teokset esittivät ominaisuuksia, jotka osoittivat taiteilijoiden kiinnostusta vanhaan ja klassiseen.

Materiaalit ja prosessi

Tämän liikkeen taiteilijat tekivät veistoksia kahdella päätyyppisellä materiaalilla: pronssi ja valkoinen marmori. Näitä elementtejä käytettiin laajasti antiikissa niiden laajaan saatavuuteen. On kuitenkin olemassa tietueita, jotka osoittavat, että jotkut taiteilijat käyttivät muita materiaaleja.

Näyttelijöillä oli suuri määrä ihmisiä, jotka auttoivat heitä toteuttamaan teoksia, siihen saakka, että he pääsivät tekemään suurimman osan työstä niin, että kuvanveistäjä määrittelee vain lopulliset yksityiskohdat, jotka hän oli aiemmin suunnitellut.

Kreikan ja Rooman vaikutus

Uusklassismin syntyminen Roomassa merkitsi merkittävää tekijää uusklassisen veistoksen perustamisessa roomalaisille ihanteille. Jotkut muovitaiteilijat tekivät roomalaiskopioita tietyistä hellenistisista veistoksista uusklassisen ajanjakson aikana.

Ajanveistäjät veistivät hänen kappaleensa niin, että he heijastelivat hänen kiinnostustaan ​​kreikkalaisista ja roomalaisista taiteellisista ihanteista.

Edustajat ja erinomaiset teokset

Antonio Canova

Antonio Canova oli yksi uusklassismin suurimmista eksponenteista italialainen kuvanveistäjä, joka syntyi marraskuussa 1757. Taiteilija ylläpitää tärkeää linkkiä veistokseen, koska hän aloitti työskentelyn toisen kuvanveistäjän kanssa, kun hän oli 11-vuotias..

Hänen tekemät veistokset edustivat tärkeää realismia, jolla oli yksityiskohtainen pinta. Tämän vuoksi taiteilijaa syytettiin todellisten ihmisen muottien käyttämisestä työnsä tekemiseen.

Hänen esityksensä kuvanveistäjänä antoi hänelle mahdollisuuden tehdä veistoksia Clemente XIV: n ja Clement XIII -paalujen haudoille.

Venus Victrix ja Theseus Vencedor y Minotauro

Yksi hänen tärkeimmistä töistään, Theseuksen voittaja ja Minotaur, Se oli ajan taiteellinen vallankumous. Teos määritteli barokin aikakauden loppua veistoksen suhteen ja määritti Kreikan tyylin trendin suurten projektien toteuttamiseen.

Toinen hänen tärkeimmistä töistään oli veistos, jonka hän teki Napoleon Bonaparten sisaresta, Pauline Borgheseesta, joka tunnetaan nimellä Venus Victrix. Teos osoittaa, että nainen makaa melkein alasti sohvalla; Se näyttää sekoittuvan klassisen tyylin ja nykyajan muotokuvan jumalatar.

Jean-Baptiste Pigalle

Toinen tärkeä uusklassisen veistoksen hahmo, Pigalle, oli ranskalainen kuvanveistäjä, joka syntyi tammikuussa 1714. Taiteilija oli tunnettu lähinnä hänen työtensä moninaisuudesta ja omaperäisyydestä; katsotaan, että hänen veistokset osoittavat suurimman osan ajasta rohkeita ja viehättäviä ominaisuuksia.

Pigalle alkoi saada muodollista opetusta tulla taiteilijaksi, kun hän tuli ikään.

Voltaire alasti

Yksi hänen tärkeimmistä töistään oli Voltaire alasti, ja pyrittiin tekemään filosofista esimerkkinä seuraavien sukupolvien kohdalla.

Sitä varten kuvanveistäjä otti viittaukseksi saman ikäisen sotaveteraanin kuvan kuin filosofi. Vaikka idea syntyi aluksi hylkäämisestä, se hyväksyttiin pian.

Voltairen edustus aiheutti yleisölle myönteisen vaikutelman anatomiassa ilmaistun realismin ansiosta.

John Flaxman

John Flaxman syntyi Englannin uusklassisen veistoksen suurimpana edustajana heinäkuussa 1755. Hänen klassisen kirjallisuuden opinnot olivat tärkeä inspiraation lähde tulevaa työtä varten..

Tämä taiteilija pyrki toistuvasti antamaan moraalisen mielen luomuksilleen. Lisäksi monilla kappaleilla oli myös uskonnollinen merkitys.

Athaman raivo

Yksi hänen tärkeimmistä töistään oli nimensä mukaan saama veistos Athaman raivo. Lisäksi hän suunnitteli Mansfieldin Earlin tilaamaa muistomerkkiä, joka antoi hänelle maineen laajamittaisena kuvanveistäjänä.

Teos kertoo yhdellä kuvalla hirvittävän tarinan kuningas Athamasta, joka on vallankumouksen jumalatar..

Thomas Banks

Hän oli englantilainen kuvanveistäjä, joka syntyi joulukuussa 1735. Hän oppi vetämään isänsä kiitosta ja hankki tietoa siitä, miten puuta veistetään nuorena..

Toiminta toi Thomas Banksin lähemmäksi veistosta, koska joskus, kun hänellä ei ollut mitään tekemistä, hän opetti veneen toisella kuvanveistäjällä. Hän oli ensimmäinen englantilainen kuvanveistäjä, joka teki uusklassisia teoksia merkittävällä vakaumuksella.

Taiteilija nautti klassisesta runoudesta, joka oli Banksille inspiraation lähde.

Shakespeareä avustaa maalaus ja runous

Yksi Thomas Banksin tunnetuimmista teoksista oli Shakespeareä avustaa maalaus ja runous, veistos, joka lähetettiin näyttelijän kotiin. Teos oli tilattu sijoittamaan se Boydell Shakespeare -galleriaan, joka sijaitsee Lontoon kadulla.

Se on tunnustettu yhdeksi tärkeimmistä uusklassisen veistoksen teoksista Euroopassa, ei vain Yhdistyneessä kuningaskunnassa.

viittaukset

  1. Classicismi ja uusklassismi, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Otettu britannica.comista
  2. Neoklassinen veistos, Wikipedia espanjaksi, (n.d.). Otettu osoitteesta wikipedia.org
  3. Uusklassismi, Wikipedia en Español, (n.d.). Otettu org
  4. Amerikkalaiset uusklassiset kuvanveistäjät ulkomailla, Met-museon portaali, (2004). Otettu osoitteesta metmuseum.org
  5. Neoklassiset kuvanveistäjät, visuaalisen taiteen Encyclopedia, (n.d.). Otettu visual-arts-cork.comista
  6. Ranskalainen uusklassinen veistos, opiskelusivusto (n.d.). Opiskelijat.com
  7. Antonio Canova, Marchese d'Ischia, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Otettu britannica.comista
  8. Jean-Baptiste Pigalle, Encyclopedia Britannica, (n.d.). Otettu britannica.comista