Uusklassinen arkkitehtuuri, ominaisuudet, edustajat ja niiden teokset

uusklassinen arkkitehtuuri Se oli arkkitehtoninen tyyli, joka tuotettiin 1800- ja 1800-luvun alussa. Tämäntyyppinen arkkitehtuuri, sen puhtaimmassa muodossa, oli luonteeltaan klassisen tai kreikkalais-roomalaisen arkkitehtuurin renessanssi.

Toisaalta uusklassinen arkkitehtuuri tunnetaan useimmiten siitä, että se merkitsee paluuta järjestykseen ja rationaalisuuteen upouuden barokin ja rokokon koristeellisen vaaleuden jälkeen. Uusi maku muinaiselle yksinkertaisuudelle edusti reaktiota barokin ja rokokotyylien ylilyönteihin.

Lisäksi sille oli ominaista mittakaavan suuruus, geometristen muotojen yksinkertaisuus, kreikkalaiset tilaukset (erityisesti Doric), sarakkeiden dramaattinen käyttö, roomalaiset yksityiskohdat ja valkoisten seinien suosio..

1800-luvun alussa lähes kaikki useimpien Euroopan maiden, Yhdysvaltojen ja siirtomaa-Latinalaisen Amerikan uudet rakenteet heijastelivat uusklassista henkeä. Tällä hetkellä uusklassinen arkkitehtuuri on yksi maailman suosituimmista rakennustavoista.

Useiden viittausten mukaan teollinen vallankumous oli yksi vaikuttavimmista tekijöistä uusklassisen arkkitehtuurin pidentämisessä 1800-luvulla; aikaansaatujen elämäntapojen muutos saavutti Euroopan ja Amerikan osien laajentaman tyylin.

indeksi

• 1 Alkuperä
  • 1.1 Reaktio barokin ja klassisen taiteen osalta
  • 1.2 Palladialaisen arkkitehtuurin vaikutus
  • 1.3 Valaistumisen vaikutus
  • 1.4 Uusklassismin laajentaminen
• 2 Ominaisuudet
  • 2.1 Vastustus barokille ja rokokolle
  • 2.2 Klassiset elementit
  • 2.3 Uusklassinen urbanismi
• 3 Ranskassa
  • 3.1 Ranskan uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä
  • 3.2 Neoklassisen arkkitehtuurin kehittäminen Ranskassa
• 4 Neoklassinen arkkitehtuuri Espanjassa
  • 4.1 Espanjan uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä ja historia
  • 4.2 Uusklassisen arkkitehtuurin kehittäminen Espanjassa
• 5 Edustajat ja heidän teoksensa
  • 5.1 Francisco Sabatini
  • 5.2 Puerta de Alcalá
  • 5.3 Jacques Germain Soufflot
  • 5.4 Pariisin Pantheon
• 6 Viitteet

lähde

Reaktio barokin ja klassisen taiteen osalta

Uusklassisen arkkitehtuurin aikaisimmat muodot (kahdeksastoista-luvulla) kasvoivat samanaikaisesti barokin kanssa. Tämä toimi eräänlaisena korjauksena tämän viimeisen tyylin ominaispiirteisiin.

Uusklassismia pidettiin synonyymina Rooman taiteiden "paluuseen", antiikin kreikkalaiseen taiteeseen ja pienemmässä mittakaavassa 1600-luvun renessanssiklassismiin..

Muinainen roomalainen arkkitehti Vitruvius oli teoreettinen kolmen suuren kreikkalaisen käskyn (Ionic, Doric ja Corinthian) ja arkkitehtien suuri viittaus, joka kuvaili muinaisen muotoilun kunnostusta 1800-luvun jälkipuoliskolta noin 1850 saakka..

Palladialaisen arkkitehtuurin vaikutus

Uuden klassisen arkkitehtonisen tyylin paluu havaittiin 1800-luvun eurooppalaisessa arkkitehtuurissa, jota edusti Britanniassa Palladian arkkitehtuuri.

Euroopassa tuotettu barokki-arkkitehtoninen tyyli ei ollut koskaan englantilainen maku, joten sieltä syntyi ajatus klassisen arkkitehtuurin puhtauden ja yksinkertaisuuden korostamisesta.

Palladianismi oli alun perin italialainen arkkitehti Andrea Palladio ja levinnyt ympäri Eurooppaa 1800-luvulla. Siellä hän vaikutti suoraan uusklassiseen arkkitehtuuriin, ja sillä oli sama maku klassiseen tyyliin.

Palladianismin suositusta tyylistä oli selkeä viittaus uuteen arkkitehtuuriin.

Valaistumisen vaikutus

Uusklassisen liikkeen rinnalla valojen vuosisata (paremmin tunnettu nimellä kuva) kukoisti. Tästä syystä enciklopedialla oli lähes suora vaikutus miesten ajatteluun ja tapoihin. Itse asiassa uusklassismi on taidetta par excellence, joka ilmeni kuvassa.

Tässä mielessä lisääntyi niitä rakenteita, jotka voisivat edistää inhimillistä kehitystä, kuten sairaalat, kirjastot, museot, teatterit, puistot, muiden julkisten rakennusten joukossa; kaikki ajattelivat monumentaalisesti.

Tämä uusi suuntautuminen valaistuneeseen mentaliteettiin johti viimeisen barokin arkkitehtuurin hylkäämiseen ja ajattelemaan enemmän paluuta menneisyyteen, etsimällä arkkitehtuurimallia, jolla on yleinen voimassaolo.

Syntyi kriittisiä liikkeitä, jotka puolustavat toimivuuden tarvetta, sekä vaatimus luoda rakennuksia, joissa kaikilla sen osilla oli olennainen ja käytännöllinen tehtävä. Toisin sanoen oli välttämätöntä, että arkkitehtoniset tilaukset olivat rakentavia elementtejä eikä vain koristeellisia.

Kaikkien tämän kauden arkkitehdit alkoivat rakennusten järkevyydestä ja menneisyydestä: Kreikan ja Rooman rakennukset, joista tuli viittauksia.

Uusklassismin laajentaminen

1800-luvun puolivälissä sisällytettiin useita klassisen vaikutuksen omaavia teoksia (antiikin Kreikan ja roomalaisten tyylit). Siirtyminen muutoksesta uusklassiseen arkkitehtuuriin on peräisin 1750-luvulta.

Ensinnäkin hän sai Englannissa vaikutusvaltaisen Palladianism-tyylin ja irlantilaisen fyysikon William Hamiltonin kaivaukset Pompeissa; Ranskassa romanialaisten opiskelijoiden ryhmä, joka on koulutettu Roomassa.

Italiassa, erityisesti Napolissa, arkkitehdit, kuten Luigi Vanvitelli ja Ferdinando Fuga, yrittivät palauttaa barokin arkkitehtuurinsa klassiset ja palladialaiset muodot. Sitten se levisi Venetsiaan ja Veronaan rakentamalla ensimmäiset polttarit Doric-tyyliin.

Myöhemmin Firenzestä tuli keskellä tärkeintä uusklassismia niemimaalla. Rokokoo-tyyli pysyi silti Italiassa suosiona Napoleonin hallinnon saapuessa, joka toi mukanaan uuden klassismin.

Toinen uusklassinen aalto oli vielä vakavampi, tajuissaan ja tutkittu; Napoleonin valtakunnan saapuminen oli olennaisen tärkeää. Ranskassa neoklassismin ensimmäinen vaihe ilmaistiin Louis XVI: n tyyliin.

piirteet

Vastustus barokille ja rokokolle

Uusklassistisen arkkitehtuurin aikakaudella kuvittajat korostivat klassisia eettisiä ja moraalisia kysymyksiä. Barokin, rokokon (aiemmat tyylit) ja enoclásico-eron välinen ero on selvästi merkitty arkkitehtuuriin.

Esimerkiksi Ottobeurenin luostari Baijerissa, Saksassa, on selkeä rokokoonpano, jossa on kipsirullat ja kullakivet, leikkisät värit ja veistetty koristelu; Toisaalta Yhdysvaltojen korkein oikeus on edellisen tyylin polaarinen vastakohta..

Tässä mielessä uusklassinen arkkitehtuuri reagoi barokin ja rokokon koristeellisiin ja ylellisiin vaikutuksiin; toisin sanoen yksinkertaisuus oli taipumus arkkitehtonisen vallan suhteen ja se asetettiin kahden ensimmäisen tyylin koristeelliseksi.

Klassiset elementit

Uusklassinen arkkitehtuuri on ominaista klassisen arkkitehtuurin peruselementtien esittämiselle. Sarakkeet esittävät antiikin Kreikan Doric- ja Ionic-arkkitehtonisia järjestyksiä.

Klassisen arkkitehtuurin tavoin se esittelee itsenäisiä sarakkeita, joissa on puhtaat ja tyylikkäät viivat. Niitä käytettiin rakennusten rakenteen painoon ja myöhemmin graafiseen elementtiin.

Doric-sarakkeille oli ominaista se, että se liittyy maskuliinisiin jumaliin, toisin kuin ioni, jotka liittyivät naiselliseen. Uusklassisessa arkkitehtuurissa vallitsi Doric-tyyppi, vaikka löytyi myös joitakin ionisia.

Rakennusten julkisivu on tasainen ja pitkä; usein he esittävät itsenäisten sarakkeiden näytön, jossa ei ole torneja ja kupoleja; kuten se oli ominaista esimerkiksi romaanisessa arkkitehtuurissa.

Ulkopuoli rakennettiin aikomuksena tehdä klassisen täydellisyyden esittely sekä ovet ja ikkunat, jotka on rakennettu samaan tarkoitukseen. Ulkopuolisten koristeiden osalta ne toistettiin mahdollisimman vähän.

Uusklassinen korkea pyrki korostamaan tasaisia ​​ominaisuuksiaan veistosten volyymien sijasta sekä töiden pieniä helpotuksia. Kuitenkin ne pyrkivät olemaan kehystetty friisillä, tableteilla tai paneeleilla.

Uusklassinen urbanismi

Uusklassikko vaikutti myös kaupungin suunnitteluun. Muinaiset roomalaiset käyttivät konsolidoidun suunnitelman kaupungin suunnitteluun, jota myöhemmin uudisti neoklassikko.

Rooman muotoilulle oli ominaista katujen ruudukko, kaupungin keskeiset palvelut, kaksi pääbulevardia ja diagonaaliset kadut. Roomalaista urbanismia leimasi looginen ja järjestäytynyt. Tässä mielessä uusklassismi hyväksyi sen ominaisuudet.

Monet näistä kaupunkisuunnittelumalleista kulkivat ensimmäisiin moderneihin suunniteltuihin kaupunkeihin 18. vuosisadalla. Poikkeuksellisia esimerkkejä ovat Saksan kaupunki Karlsruhe ja USA: n Washington DC: n kaupunki.

Ranskassa

Ranskalaisen uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä

Ranskassa uusklassinen tyyli syntyi 1800-luvun alussa ja puolivälissä vastauksena antiikin Rooman kaupungin, Herculaneumin ja Pompejin arkeologisiin kaivauksiin, jotka paljastivat klassisia tyylejä ja malleja.

Sieltä Etelä-Ranskassa alkoi joitakin kaivauksia, joiden tarkoituksena oli löytää jäännöksiä roomalaisesta aikakaudesta. Nämä löydöt herättivät antiikin tietämyksen. Lisäksi aristokraattien ja kokeneiden arkkitehtien lukemia julkaisuja julkaistiin jopa kuvien kanssa..

Teoria on, että ranskalainen uusklassinen arkkitehtuuri syntyi Pariisin Place de la Concorden luomisella, jolle on ominaista sen kunnioitus, ja Versailles'n pienen Trianonin (yksinkertainen ja vapaa koriste), jonka on suunnitellut arkkitehti Ange - Jacques Gabriel..

Toisaalta se syntyi vastakohtana barokin ja rokokon liialliseen koristeeseen ja laajeni noin vuosien 1760 ja 1830 välisenä aikana. Se oli hallitseva tyyli Louis XVI: n valtakunnassa Ranskan vallankumouksen läpi, kunnes se korvattiin romantiikka.

Ensimmäisestä hetkestä lähtien vanhan ja klassisen maku oli erehtymätön; Ranskan uskonnollisessa ja siviiliarkkitehtuurissa ilmaistiin herkkyyden, suorien linjojen, kolonadin ja kreikkalais-roomalaisen holvin vallitsevuus.

Uusklassisen arkkitehtuurin kehittäminen Ranskassa

Noin 1740-luvulla ranskalainen maku muuttui vähitellen ja sisustus korosti harvemmin, tyypillisesti barokin ja rokokon tyyliin.

Italian matkan palauttaminen muutti täysin Ranskan taiteellista mentaliteettia, jonka tarkoituksena oli luoda uusi tyyli, joka perustuu roomalaisten ja kreikkalaisten suuntausten rakennuksiin Louis XV: n ja Louis XVI: n aikana..

Louis XV: n viimeisinä vuosina ja Louis XVI: n koko vallan aikana kuninkaallisissa asunnoissa ja Pariisin aristokratian useimmissa salonkeissa ja asunnoissa oli jo uusklassinen tyyli..

Ranskan uusklassisessa arkkitehtuurissa vallitsi laitoksen geometria, rakennusten tilavuuden yksinkertaisuus, rajoitetut koristeet ja kreikkalais-roomalaisen inspiroimien koristeiden käyttö. Lisäksi käytettiin kreikkalaisia ​​friisejä, koruja, kämmenlehtiä, rullia jne..

Kun Napoleon Bonaparte saapui valtaan vuonna 1799, myöhäisen uusklassisen arkkitehtuurin tyyli säilyi; vaikutusvaltaisimpien arkkitehtien joukossa oli Charles Percier ja Pierre-François-Léonard Fontaine, jotka olivat sen virallisia arkkitehtejä.

Uuden keisarin hankkeita leimasivat uusklassiset ominaisuudet: tyypilliset neoklassiset julkisivut, jotka on muotoiltu Louis XVI: n rakentamilla neliöillä, sekä oma sisustus.

Neoklassinen arkkitehtuuri Espanjassa

Espanjan uusklassisen arkkitehtuurin alkuperä ja historia

Kuten Ranskassa, Espanja oli motivoitunut uusklassisen arkkitehtuurin alussa Herculaneumin ja Pompejin retkikuntien ja arkeologisten kaivausten jälkeen ja eräänlaisena kielteisenä barokkia vastaan.

Barokin taiteellinen liike keskeytettiin korvaamalla Habsburg-dynastia Bourbonsin kanssa kuningas Filippin V. Kun Philip V oli asennettu Espanjan valtaistuimelle, hän toi Ranskan taiteelliset perinteet, jotka olivat myös suuntautuneet valaistuneeseen henkiseen liikkeeseen.

1700-luvun jälkipuoliskolla uusklassisen maku asetettiin paremmin. Tämä tapahtui San Fernandon taideakatemian ansiosta Fernando VI: n toiveista.

Kun Carlos III saapui valtaistuimelle vuonna 1760, uusi hallitsija teki Akatemian ilmeisemmäksi; tukenut tässä mielessä Herculaneumin ja Pompejin kaupunkien kaivauksia, koska kuningas oli kiinnostunut klassisesta menneisyydestä ja sen arkkitehtuurista.

Arkkitehtuurin käyttöönotto Espanjassa oli sama asia kuin muissa Euroopan maissa: kiinnostus klassiseen, arkeologisiin kaivauksiin ja barokin ja rokokoon arkkitehtuurin hylkäämiseen.

Uusklassisen arkkitehtuurin kehittäminen Espanjassa

Vaikka ensimmäiset arkkitehtoniset teokset tehtiin Fernando VI: n hallinnon alla, se kukoisti Carlos III: n hallinnassa ja jopa Carlos IV: n hallinnassa. Ajan valaistunut hanke sisälsi arkkitehtuurin paitsi tiettyjen interventioiden osalta, mutta siihen olisi sisällytettävä joukko parannuksia kansalaisten elämään.

Tästä syystä tänä aikana kehitettiin viemäröintipalveluja, katuja, joissa on valaistus, sairaalat, vesitehtävät, puutarhat, hautausmaat. muiden julkisten töiden joukossa. Tarkoituksena oli tarjota uusklassisen motivoituneelle väestölle enemmän jaloa ja ylellisyyttä.

Carlos III -ohjelman tarkoituksena oli muuttaa Madridista taiteen ja tieteen pääkaupunki, minkä vuoksi kehitettiin suuria kaupunkiprojekteja.

Madridin tärkein kaupunkihanke on Juan de Villanuevan suunnittelema Salón del Prado. Lisäksi Royal Astronomical Observatory, vanha San Carlosin sairaala, kasvitieteellinen puutarha, nykyinen Prado-museo, Cibeles-suihkulähde ja Neptunuksen suihkulähde.

Edustajat ja heidän teoksensa

Francisco Sabatini

Francisco Sabatini syntyi Palermossa Italiassa vuonna 1721 ja opiskeli arkkitehtuuria Roomassa. Hän perusti ensimmäiset yhteydet Espanjan monarkiaan, kun hän osallistui Casertan palatsin rakentamiseen Napolin kuninkaalle ja Charles VII: lle..

Kun Carlos III nousi espanjalaiselle valtaistuimelle, hän kutsui Sabatinin tekemään suuria arkkitehtonisia töitä, jotka sijoittivat sen edes tunnetuille espanjalaisille arkkitehteille..

Sabatinin teokset sisältyvät uusklassisiin perinteisiin; sitä ei kuitenkaan innostanut tällainen liike, vaan italialaisen renessanssin arkkitehtuuri.

Puerta de Alcalá

Puerta de Alcalá oli kuninkaallinen portti, joka voitettiin kuninkaan Carlos III: n saapumiseksi Madridin kaupunkiin Espanjassa..

Sen suunnitteli italialainen arkkitehti Francisco Sabatini vuonna 1764. Se on tällä hetkellä yksi Madridin symboleista ja luetteloitu neoklassisen muistomerkkinä, joka sijaitsee Plaza de la Independenciassa Madridissa. Sitä pidetään ensimmäisenä moderneina post-roomalaisena holvikaarena, joka on rakennettu Euroopassa.

Oven korkeus on noin 19,5 metriä. Lisäksi siinä on kolme suurta kaaria ja kaksi pienempää suorakulmaista käytävää. Julkisivu julkistaa sarjaa koriste-elementtejä, joissa on neoklassisen taiteen tyypillisiä veistosryhmiä, pääkaupunkeja ja helpotuksia.

Jacques Germain Soufflot

Jacques Germain Soufflot syntyi vuonna 1713 Irancyssä, Ranskan Auxerren lähellä. 1730-luvulla hän osallistui Ranskan akatemiaan Roomassa, joka oli yksi nuorista ranskalaisista opiskelijoista, jotka myöhemmin tuottivat ensimmäisen sukupolven uusklassisia suunnittelijoita.

Sitten hän palasi Ranskaan, jossa hän harjoitti Lyonia ja sitten meni Pariisiin rakentamaan useita arkkitehtonisia teoksia. Soufflotin ominaispiirre koostui yhdistyneestä arkkitehtuurista litteiden Doric-pilastereiden välillä, joissa on vaakasuoria viivoja, jotka Lyonin akatemia hyväksyi.

Soufflot oli yksi ranskalaisista arkkitehteistä, joka esitteli uusklassismia Ranskassa. Hänen merkittävin työ on Pariisin Pantheon, joka on rakennettu vuodesta 1755.

Kuten kaikki neoklassiset arkkitehdit, Soufflot piti klassista kieltä olennaisena osana hänen teoksissaan. Hän erottui linjojen jäykkyydestä, muodon lujuudesta, ääriviivan yksinkertaisuudesta ja tiukasti arkkitehtonisen yksityiskohdan käsitteestä.

Pariisin Pantheon

Pariisin Pantheon oli ranskalainen arkkitehtoninen teos, joka rakennettiin vuosina 1764 ja 1790. Se on tunnustettu Ranskan pääkaupungin ensimmäiseksi tärkeäksi muistomerkiksi. Se sijaitsee Latinalaiskorttelissa, lähellä Luxemburgin puutarhaa.

Alussa rakennustyöt ohjasivat Jacques-Germain Soufflot ja viimeisteli ranskalaisen arkkitehdin Jean Baptiste Rondeletin kanssa vuonna 1791.

Alunperin se rakennettiin seurakuntana asukkaiden talonrakentamiseen, mutta monien muutosten jälkeen ajan myötä siitä tuli maallinen mausoleumi, joka sisälsi kuuluisien ranskalaisten kansalaisten jäännökset.

Pariisin Pantheon on tunnetuin esimerkki uusklassismista, jonka julkisivu on samanlainen kuin Rooman Pantheon. Soufflotilla oli tarkoitus yhdistää katedraalin kirkkautta ja kirkkautta klassisiin periaatteisiin, joten sen rooli mausoleumina vaati suurten goottilaisten ikkunoiden estämistä.

viittaukset

1. Uusklassinen arkkitehtuuri, Encyclopedia Britannican kustantajat, (n.d.). Otettu britannica.comista
2. Uusklassinen arkkitehtuuri, Wikipedia englanniksi, (n.d.). Otettu Wikipedia.orgista
3. Amerikkalainen uusklassinen arkkitehtuuri: ominaisuudet ja esimerkit, Christopher Muscato, (n.d.). Opiskelijat.com
4. Uusklassinen arkkitehtuuri, portaalin tietokirjallisuus taiteen historiassa, (n.d.). Otettu visual-arts-cork.comista
5. Neoklassinen arkkitehtuuri Espanjassa, Portal Art España, (n.d.). Otettu arteespana.comista
6. Barokki, rokokoo ja uusklassismi: Vertailu ja kontrasti-essee, Bartlebyn kirjoittajat, (2012). Otettu bartleby.comista
7. Tietoja uusklassisesta arkkitehtuurista, Portal Thoughtco., (2018). Otettu thinkco.comista
8. Arkkitehtuuri néo-classique, Wikipedia ranskaksi, (n.d.). Otettu Wikipedia.orgista